Beyazperde'de fotografik izdüşümler
Photographic projection on the whitescreen
- Tez No: 211173
- Danışmanlar: PROF.DR. BARBAROS GÜRSEL
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
- Yıl: 2007
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Marmara Üniversitesi
- Enstitü: Güzel Sanatlar Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Fotoğraf Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: 143
Özet
Beyazperde'de Fotografik İzdüşümler? adlı tez çalışması iki görsel sanat; ?fotoğraf? ve ?sinema?nın arasındaki benzerlikleri ve karşıtlıkları, fotoğrafın sinema filmlerinde kullanımını ve fotoğrafçıları anlatan belgesel filmleri konu almaktadır. Fotoğraf da sinema da aynı teknolojik kökene sahip, sanatsal alan içinde aynı türden tartışmalara maruz kalmış olan, teknik bir aygıt yardımıyla sanatsal görüntüler üretilebilen; ancak gerek üretim süreçleri, gerek sonuç ürünleri, gerekse paylaşım ortamları bakımından birbirinden farklılık gösteren iki ayrı tekniktir. Tezin Giriş bölümünde fotoğrafların nesne ve kavram olarak sinemada kullanımı örneklerle ele alınmıştır. Ele alınan örneklerde fotoğraf ögesinin konu ve dekorun bir ayrıntısı olmak dışında, sahip olduğu kavramsal nitelikler ve çağrışım gücü nedeniyle anlatıma ve genel atmosfere doğrudan katkı koyan temel bir unsur olduğu üzerinde durulmuştur. Tezin Birinci Bölümünde; fotoğrafın icadı ve teknik gelişimi sinemanın keşfine kadar geçirdiği evreler anlatılmıştır. Bu etkileşimli teknik gelişim süreci sonucunda fotoğraf ve sinema arasında oluşan ilişki ve karşıtlıklar ile sanatsal boyutları üzerine yapılan tartışmalar ele alınmıştır. İki ayrı disiplinde ürünler veren sanatçıların bu sanat dallarına yönelik duyguları aktarılmıştır. Durağan görüntü olarak fotoğraf ve hareketli görüntü olarak sinemanın `gerçeklik, zaman, anlam, ve duygu' açısından farlılıklar gösterdiğinden bahsedilir. Sinemada fotografik görselliğin ön plana çıktığı film örnekleri ile fotoğraf ve sinema alanında yapıtlar veren sanatçılar bu bölümde bahsedilen diğer konulardır. Tez çalışmasının İkinci Bölümünde: Fotoğrafın direkt olarak bir söylem içerdiği filmler belli başlıklar altında kategorize edilerek bu kavramların fotoğraflar yoluyla nasıl aktarıldığı incelenmiştir. Sinema filmleri fotoğrafı kullanarak birçok kavramı ve olguyu ne şekilde aktarmıştır. Gerçekliğin sorgulanması, bellek / anı oluşturması, savaş ve etik, fetiş olgusu, fotoğrafın ya da fotoğraf makinesinin röntgenleme aracı olarak somut kullanımı, zamanın ve değişimin sorgulanması, fotoğrafçının bir karakter olarak kimliği, dışavurum olgusu gibi soyut kavramlar fotoğrafın somut kullanımıyla filmin temasını oluşturmuştur. Bu kavramlar başlıklar altında incelenmiş, her bir başlık altında çeşitli filmlerden örnekler verilmiştir. Çalışmanın Üçüncü Bölümünde: Fotoğraf sanatçılarını, fotoğraf tarihi ve sanatını konu alan belgesel filmler araştırılarak, filmlerin konuları hakkında bilgi verilmiştir. Sonuç olarak fotoğraf ve sinema sanatlarının görsel kayıt sanatları olmaları ve teknik olarak biri diğerinin zorunlu sonucu olması dışında birçok farklılıklar gösterdiği görülmüştür. Sinema filmleri için fotoğraf vazgeçilmez bir unsurdur. İster filmin temasını belirlesin, ister arka planda dekorun bir tamamlayıcısı olsun fotoğrafsız bir film seyirciyi dışarıda bırakmış demektir. Fotoğrafın günümüzde yaygınlaşmasıyla birlikte fotoğraf sanatçıları ve tarihini konu alan belgesel filmler hızla artmaktadır.
Özet (Çeviri)
SUMMARY The thesis named ?Photographic Projection on the Whitescreen? is about two visual art forms : ?photography? and ?cinematography?, about their similarities and contradictions, concept of photography used in cinema, and documentary films telling the lives and visions of the photographers. Both photography and cinema had derived from the same technological origin, exposed to similar kind of arguments in the field of art, able to produce pictures of art with the help of a technical equipment; however both are completely different mediums according to their production processes, final products and their sharing medium. In Introduction part of the thesis, photography which were used both as a subject and as a concept matter in cinema is handled with examples. In these examples it is stated that photographic element is not only the part of the theme and a detail in a scene, but it is also an important element that put some direct contribution to the meaning and general mood, as it has some conceptual characteristics and connotation power. In Part ? I; invention of photography and its technical development phases were described until cinema arised. What handled in this chapter is the relationship and contradictions between photography and cinema with their technical interaction, and the arguments about their artistic potentials. The feelings of the artists about these techniques who use both medium are mentioned in this section. It is mentioned that both photography -as a still image- and cinema -as a moving image- have some differences according to the matter of `reality, time, meaning and sense?. Other subjects held in this chapter are the movies with spectacular photographic vision, and the cinematographer-photographers. In Part ? II; movies which use photography as a direct pronunciation were categorised under some concepts and examined how these concepts were formed by the help of photographs. How cinema transfer alot of concepts and facts using photography ?. Sme abstract concepts such as questioning reality, forming memories, war and ethics, fetish, using photographs and camera to voyeur other people and their privacy, questioning change of time and vary in time, identity of a photographer, expression of the feelings were sometimes be the main theme of some movies. These concepts were examined under some categories and various films were given as an example for each categories. In Part ? III, some documentary films were searched, listed and described which were about photographers, history of the photography and photography as an art form. To finalize, it is given that both photography and cinema has some major differences except their being an art of visual recording, and movie being a compulsory technical by-product of photography. Photography is an indispensable element for cinematography. A movie without a photographic element cannot be imagined. Besides, movies about photographes and history of photography is increasing rapidly as photography becomes widespread.
Benzer Tezler
- Gündelik hayatın emek fragmanları: 'Uzak' filminin bir 'işçi filmi' olarak eleştirel-görsel okuması
Labor fragments of daily life: Critical-visual reading of 'Distant' as a 'labor film'
KEMAL SARITEPE
Yüksek Lisans
Türkçe
2016
Sahne ve Görüntü SanatlarıMarmara ÜniversitesiÇalışma Ekonomisi ve Endüstri İlişkileri Ana Bilim Dalı
YRD. DOÇ. DR. NERİMAN BERNA MÜFTÜOĞLU
- Kurgu sürecinde görsel efektlerle içeriğin dönüştürülmesi ve gerçeğin yeniden inşası
Changing of content by visual effects in film editing and the reconstruction of reality
AYNUR ASLAN O'CALLAGHAN
Yüksek Lisans
Türkçe
2021
Güzel Sanatlarİstanbul Gedik ÜniversitesiGörsel İletişim Tasarımı Sanat Dalı
PROF. DR. MEHMET ZAMAN SAÇLIOĞLU
PROF. DR. SELAHATTİN YILDIZ
- Çocuk hakları ihlalinin sinemada temsili ve Capharnaüm üzerine bir okuma
The representation of the child rights violation and a reading on Capharnaüm
MERVE GEZEN
Doktora
Türkçe
2023
FelsefeBaşkent ÜniversitesiRadyo Televizyon ve Sinema Ana Bilim Dalı
PROF. DR. ÖZCAN YAĞCI
- Türk sinemasında kadınlar 'Bedia Muvahhit' [Film (VHS video kaset)]
Bedia Muvahhit 'she is a venüs'
MÜJGAN YILDIRIM
Sanatta Yeterlik
Türkçe
1999
Sahne ve Görüntü SanatlarıMarmara ÜniversitesiSinema Televizyon Ana Sanat Dalı
PROF. ZAFER DOĞAN
- Sinemada Antik Yunan ve Roma kültürü algısı
Perception of Ancient Greek an Roman cultury in cinema
VASFİ UFUK GÜRAL