Geri Dön

Bir 'Vahşet Tiyatrosu' denemesi

An experiment of 'Cruelty Theatre'

  1. Tez No: 53485
  2. Yazar: VELİ KAHRAMAN
  3. Danışmanlar: DOÇ. SEVİL ILGAZ
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Sahne ve Görüntü Sanatları, Performing and Visual Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 1996
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Sahne ve Görüntü Sanatları Ana Bilim Dalı
  12. Bilim Dalı: Turizm İşletmeciliği Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 47

Özet

Özet Bu deneme, 1896-1948 yıllan arasında yaşamış, yaşamını ve yaşarken oluşturduğu düşüncelerini varoluşun temel sorularıyla beslemiş, Fransız tiyatro kuramcısı, şair ve düşünür Antonîn Artaud'yu ve kuramını oluşturduğu Vahşet Tiyatrosu'nu anla maya çalışmanın bir sonucu olarak ortaya çıkmıştır. Bu denemenin amacı; Artaud'nun oluşturduğu tiyatro düşüncesini sahnede bir pratiğe dökmek, pratiği kendi içerisinde Artaud'nun kuramı doğrultusunda olgun laştırmaya çalışmaktır. Ancak bu pratik, daha çok bir süreci; denemenin oluşturulma sürecini, bu süreç içerisinde Artaud'yu, Vahşet Tiyatrosu'nu, Artaud'nun kavramlarını, hareket nokta larını, bu kavram ve hareket noktalarıyla ne yapmak istediğini araştırır ve tartışır. Bu proje, Artaud'nun düşüncelerini mutlak bir sonuca taşımayı amaçlamaz. Bütününden de anlaşılacağı gibi Vahşet Tiyatrosunun mutlak pratiğini de göster mez. Artaud'nun“İnsan anatomisini sonunda dans ettirin”sözünü göz önünde tutarak, doğaçlama danslarla başlattığım bu proje, Artaud'nun bazı metinleriyle birlikte geliştirilmiş ve sonuçta bir oyun haline gelmiştir. Oyunda, ekranın hakimiyeti altmdaki insanın, büyülenmişcesine izlediği görüntü bombardımanı karşısında 'kendisi' olmaktan çıkarak imaj dünyasının bir kuklası haline geldiğini görürüz. Ekranın güdümünde sanal bir gerçekliği yaşamaya başlayan insanın yaşadığı gerçeklik, imaj dünyasının imgesel ve yanılsamalı gerçek liğine dönüşür. Kendi gerçekliğiyle bu, yanılsamalı gerçeklik arasında bir türlü oluşmayan örtüşme onda bir acıyı ve şiddeti doğurur. Ortaya çıkarttığı bu yanılsamalı şiddet onun yıkımını getirir. Son bölümde (Artaud'nun sözleri eşliğinde) kültürel ve teknolojik boyutlarda yaşadığı vahşet in karşısında kendisini yeniden var etmeye çalışan insanm yaşadığı iç vahşeti: Gayreti ve acıyı görürüz. Oyun beş oyun kişisinden oluşmaktadır. Oyun süresi 60 dakikadır. Oyunun metni Artaud'nun;“Dışkısalhğın Arayışı”,“Ahırda Anneler”ve“Mumyanın Mektubu”metinlerinden oluşturulmuştur. Bu denemenin kostüm, dekor ve mask tasarımlarının yamsıra, oyunculuk anlayışı Artaud'nun ritüelistik olana yapmış olduğu vurgular göz önüne alınarak gerçekleştirilmiştir

Özet (Çeviri)

Summary This study is resulted from an attempt to understand French theatre theorist, poet and philosopher, Antonin Artaud who supported his life and his thoughts with fun damental problems of the existence, and Theatre Cruelty he theorised. Purpose of this article: To put in to practise the thought of theatre Artaud coined and to develop the practise in itself in line with Artaud's theory. But this practice rather explores and discuss the process, forming the article and in this process, Artaud, his theatre cruelty, his concepts, his points of departures, and what he wonted to do these concepts and point of departures. This project doesn't intend to carry Artaud's thoughts to an absolute end. As under stood from the complete study, it doesn't indicate absolute practice of Theatre Cruelty. Having started with improvise dances, this project with regard to the expression of Artaud“Make the human anatomy dance at the end”, developed in relation with some of the Artaud's texts and become a play in the end. In the play: we see human, under the bombardment of the pictures he/she watches bewctchedly, coming out of he/she was, becomes the puppet of the world of image. Being manipulated by the screen humanbeing began to live virtuel reality and this reality is transformed to imaginary and illusory reality of world of image. This impossible overlapping between his/her own realty and that illusory reality resulted in him/her a pain and violence. This illusory violence he/she produced end with his/ her destruction. In the last chapter (in association with Artaud's words) we see the inner savegery, endeavour and pain the human live when he/she tries to survive against to savegery on the cultural and technological level. Play includes 5 play figures. Play time is 60 minutes. The text of play is written in the light of Artaud's“In Search for Excremental”,“ Mothers in Stable”and“The letter of Mummy”. In addition to designation of costume, decor and mask, the mentality of role-making is realized with regard to Artaud's focus on ritualistic.

Benzer Tezler

  1. Some significant elements of the theatre of the absurd and the theatre of cruelty

    Edward Albee'nin oyunlarındaki önemli uyumsuz tiyatro ve vahşet tiyatrosu unsurları, 1959-1980

    CEYLAN ERTUNG

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2000

    Amerikan Kültürü ve EdebiyatıHacettepe Üniversitesi

    Amerikan Kültürü ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. NUR GÖKALP AKKERMAN

  2. Artaud'nun 'Vahşet Tiyatrosu' bağlamında köy seyirlik oyunlarının incelenmesi

    Analyzing of the dramatic village plays in the context of Artaud's 'Theater of Cruelty'

    BİRCE SEMERCİOĞLU

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    Sahne ve Görüntü SanatlarıKocaeli Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. SEMA GÖKTAŞ

  3. Function of violence on British stages after 1990 from the perspective of six contemporary plays

    Altı çağdaş oyunun bakış açısından 1990 sonrası İngiliz tiyatrosunda şiddetin işlevi

    ÖZGE BOZKURT

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2010

    Sahne ve Görüntü SanatlarıYeditepe Üniversitesi

    İngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. AYŞIN CANDAN

  4. The influence of Antonin Artaud's theatre of cruelty on selected British plays after 1945

    Antonin Artaud'nun vahşet tiyatrosunun 1945 sonrası seçilen İngiliz oyunlarındaki etkisi

    CEREN ERENLER

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2020

    Sahne ve Görüntü SanatlarıYeditepe Üniversitesi

    İngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ NİNA CEMİLOĞLU

  5. Performing different: 'cruel' intentions in contemporary performing arts works from Istanbul

    Farklı performansı: İstanbul'dan çağdaş gösterim sanatları örneklerinde vahşi niyetler

    DAMLA EKİN TOKEL

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2013

    Sahne ve Görüntü SanatlarıBoğaziçi Üniversitesi

    Eleştiri ve Kültür Araştırmaları Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. ASLI TEKİNAY