Mediative performance of creative precariat in the age of digitalization
Dijitalleşme çağında, yaratıcı prekarya'nın medyalaşan performansı
- Tez No: 755294
- Danışmanlar: DR. ÖĞR. ÜYESİ TALAT BALCA ARDA GÜNEY
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: İletişim Bilimleri, Communication Sciences
- Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
- Yıl: 2022
- Dil: İngilizce
- Üniversite: Kadir Has Üniversitesi
- Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: İletişim Bilimleri Ana Bilim Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: 194
Özet
Bu çalışmada prekarya olarak tanımladığım sanatçı grubunun dijitalleşme çağında farklı mecralara geçiş sürecinin sosyal ve ekonomik hayatlarını nasıl etkilediğini araştırıyorum. Araştırma süreci pandemiye denk geldiği için, kapanmadan olumlu ve olumsuz etkilenen şirketleri ve sanatçıların yaşadığı güvensizlik boyutunu daha iyi analiz etmiş olacağım. Pandemide araştırma yapmamın avantajı, sahneden dijital ortama geçişin keskin yaşanmış olmasıdır. Tezimin literatüründe medyalaştırılmış performansın oluşumunu anlamlandırmak, tefekkürün kavram olarak ne olduğu anlamak ve fiziksel sahne sanatında tefekkür yüzeyselleştiğinde (cool contemplation) sanatta olası kayıpların ne olacağını anlamak, tezin akışı adına önemli olacaktır. Bunun yanı sıra prekarya kavramının farklı çalışmalarda ne anlama geldiğini ve benim bu çalışmada prekarya kavramını kullanmaya neden ihtiyaç duyduğunu ifade ediyor olacağım. Analizim üç bölümden oluşuyor: (1) Baudrillard'ın“ölümsüzlük”ve Barthes'in“Yazar'ın Ölümü”kavramlarıyla sanat merkezi sahiplerinin, izleyicilerin ve sanatçıların dijitalleşme konusunda karşılaştıkları önlemleri ve zorlukları incelemek, (2) Sanat sektöründe esnek çalışmanın finansal güvencesizliğinin yarattığı sosyal güvencesizliğin araştırılması (yaş ve cinsiyet bağlamında) ve bunu araştırma sürecinde, Guy Standing'in güvencesiz çalışma ve esnek istihdam çalışmasında kullandığı“prekarya sınıfı”kavramını sanatçı grubunu odak alarak incelemek ve bu doğrultuda kavrama boyut (derinlik) kazandırmak, (3) Byung-Chul Han'ın“Banopticon”kavramı ve Durkheim'ın intihar araştırması ışığında prekarya sanatçının medyalaşan performans sürecindeki değişime uyum sürecini araştırmak. Araştırma sırasında katılımcı-gözlemci olarak kartopu tekniği ve saha çalışması kullanılarak yarı yapılandırılmış görüşmeler yapılmıştır. Bu veriler söylem analizi teknikleri ile analiz edilmiştir. Sanatçılar ve firma sahipleri ile bu mülakat yapılırken, birçok etkinliğe katılım sağlanması ve sürecin gözlemlenmesi amaçlanmaktadır. Görüşmeler ve saha çalışması çıktıları sonucunda ilk etapta metaforik olarak tanımlanan sanatın ölümü, zamanla sanatçının fiili sonuna dönüşmüştür. Yaratıcı sahne sanatçılarının dijital medya bilgi ve becerilerinin yetersiz olması, onları finansal ve sosyal olarak güvencesiz hale getirmesi nedeniyle fiziksel performanstan medyalaşan performansa geçiş sürecinde zorlandıklarını savunuyorum. Prekarya sanatçısının kültür ve sanat sektöründe yaşadığı işsizlik ve güvencesizlik sadece sanatçının kendisini değil, sanatçının aile bireylerini, toplumda yaşayan sanat sever bireyleri ve toplumu yakından etkilemektedir. Bu nedenle sanatçının güvencesizliği bireysel olmaktan çok kolektif bir sorun haline gelmektedir.
Özet (Çeviri)
In this thesis, I define the artists who perform physical performances as the artist precariat. Starting from the concept of precariat, I am researching how the life of the precariat artist was affected socially and economically in the transition from physical performance to meditated performance in the age of digitalization. Since this research coincided with the COVID-19 pandemic, I will have better analyzed the companies that were positively and negatively affected by the lockdown and the dimension of precariousness experienced by the artists. In this thesis, the formation of mediatized performance (distributing the video and audio recordings of the produced performance to different media channels) will be explained, to understand what the concept of contemplation is, and to understand the possible losses in art when contemplation becomes cool (artificial) in physical stage art. In addition, I expressed what the concept of precariat means in different studies and why I need to use this concept in this study. Data obtained by semi-structured interviews, which were held with stage company owners and physical performance artists (snowball sampling) and participant observation in field, were analyzed by discourse analysis techniques. Based on the collected data, the relationship between transforming art and artist insecurity will be examined. My analysis is composed of three sections: (1) to examine the measures and difficulties faced by art center owners, audiences, and artists regarding digitalization with the concepts of Baudrillard's“immortality”and Barthes's“the author is death”. (2) Investigating the social precariousness created by the financial precariousness of flexible working in the arts sector (in the context of age and gender). Examining the concept of“precariat class”used by Guy Standing in his work on precarious working and flexible employment by focusing on the artist group and adding dimension (depth) to the concept in this direction. (3) To explore the adaptation process of precariat art to mediation shifting in the light of Byung-Chul Han's concept of the“Banopticon”and Durkheim's study of suicide. As a result of the interviews and fieldwork outputs, the death of art, which was defined metaphorically in the first place, eventually turned into the actual end of the artist. I contend that creative stage artists have difficulties in the transition process because their digital media knowledge and skills are insufficient, rendering them financially and socially precarious. Unemployment and insecurity experienced by the precariat artist in the culture and art sector affect not only the artist himself, but also the family members of the artist, art-loving individuals and the society. For this reason, the artist's insecurity becomes a collective problem rather than an individual one.
Benzer Tezler
- Motive edici faktörlerin çalışanların iş performansı ve işten ayrılma niyeti üzerine etkisi
The effect of the motivations factors on job performance and intend to quit
GÜLTEN SAVCI
Yüksek Lisans
Türkçe
2012
İşletmeKafkas Üniversitesiİşletme Ana Bilim Dalı
YRD. DOÇ. DR. SEBAHATTİN YILDIZ
- Spor kulüplerinin kurumsal sosyal sorumluluk faaliyetlerinin kulüp ve marka imajına etkisi
The effect of corporate social responsiblity activities of sport clubs on club and brand image
UĞUR SÖNMEZOĞLU
Doktora
Türkçe
2015
SporAbant İzzet Baysal ÜniversitesiSpor Yöneticiliği Ana Bilim Dalı
YRD. DOÇ. DR. DİLŞAD ÇOKNAZ
- Self - regulation in Turkish preschoolers: Relations with family context and socio - emotional competence
Türkiye'deki çocukların okul öncesi dönemde öz - düzenleme becerileri: Aile bağlamı ve sosyo - duygusal yetkinlikle ilişkiler
GİZEM GÜNDÜZ
- Yeme tutumu: Bağlanma stilleri ve geştalt temas biçimleri açısından bir değerlendirme
Eating attitude: The assesment of attachment styles and gestalt contact styles
EZGİ VARDAL
Yüksek Lisans
Türkçe
2015
PsikolojiAnkara ÜniversitesiPsikoloji Ana Bilim Dalı
PROF. DR. AYŞEGÜL DURAK BATIGÜN
- Öğrenmeye ilişkin sorunlar yaşayan ve yaşamayan ilköğretim öğrencilerinin ebeveyn kabul-red algılarının özkavramı üzerindeki etkisinde olumsuz otomatik düşüncelerin aracı rolünün değerlendirilmesi
The mediating role of negative automatic thoughts in the effect of parental acceptance-rejection perceptions on self-concept among fifth- and sixth-grade children with learning problems and typical children
BUKET YALÇIN
Yüksek Lisans
Türkçe
2015
PsikolojiAnkara ÜniversitesiKlinik Psikoloji Ana Bilim Dalı
PROF. HATİCE GÜLSEN ERDEN
