Geri Dön

1960'tan günümüze resim sanatında neon renkler

Neon colours in painting from 1960 to today

  1. Tez No: 1017300
  2. Yazar: EMEL EZAL
  3. Danışmanlar: DR. ÖĞR. ÜYESİ HAYRİ AĞAN
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2026
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Resim Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Resim Sanat Dalı
  13. Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.

Özet

Bu eser metni, neon renklerin resim sanatında kullanımını araştırmaktadır. Özellikle 1960'lı yıllarda Pop Art akımının etkisiyle neon ışıkları popülerlik kazanmıştır. Sanatçılar, neon boyanın tüplere dahil edilmesiyle bu renkli ve parlak ışıkları kullanarak eserlerini üretmişlerdir. Pop Art döneminde neon ışıklı tabelaların resim sanatına etkisi olduğu gibi günümüzde sıklıkla karşılaştığımız led ekranlardaki ışıklı renkler de resim sanatının içerisinde yer edinmiştir. Teknolojik gelişmelerin yanı sıra doğayı gözlemlemek, sanatçının hem teknik becerilerini geliştirmiş hem de renklerin kültürel, psikolojik ve sembolik boyutlarını daha geniş bir çerçevede değerlendirmesine katkı sağlamıştır. Doğadaki parlak renklerin işlevselliği, hayvanlar ve bitkilerin yaşamı üzerinden örneklerle anlatılmış ayrıca dönemin karşı kültür ortamı, LSD deneyimleri ve sinema ile müzikte yaygınlaşan neon estetiğin sanatsal üretimi nasıl etkilediğine de araştırma kapsamı içerisinde yer verilmiştir. Doğada nadir rastladığımız neon renkler, izleyiciyle karşılaştığında şok etkisi yaratır. Neon, ışığa göre tepki verdiği için değişikliklere sebep olur. Neon rengin hipnotik etkisi, birçok sanatçının ifade biçimini çeşitlendirmiş, izleyicide gerçeklik algısını kıran görsel sonuçlar üretmiştir. Neonun illüzyon etkisi, algı üzerine yapılan psikoloji araştırmalarında da incelenmiştir. Metinde bu bulgulara da kısaca değinilmiş, resim sanatında neon boya kullanan sanatçıların resimleri incelenmiş ve sanatçıların resimleri üzerinde yaptıkları deneyler sonuçlarıyla birlikte ele alınmıştır. Neon renklere yönelik yüzeysel, kitsch ve doğallıktan uzak eleştirilere rağmen, Pop Art akımından itibaren bu renkler dönemin kültürel yapısını yansıtan ve eleştirel anlamlar taşıyan bir ifade aracı olarak kullanılmıştır. Sanatçılar, karanlık temaları bilinçli bir karşıtlıkla neon renkler üzerinden görünür kılmıştır. Bu çalışmada yer alan Pop Art'tan günümüze uzanan örnekler, neon rengin yalnızca görsel bir unsur olmadığını; aynı zamanda psikolojik ve toplumsal çözümlemelere olanak sağlayan güçlü bir ifade dili olduğunu göstermektedir.

Özet (Çeviri)

This text explores the use of neon colors in the visual arts. Neon lights gained popularity particularly in the 1960s under the influence of the Pop Art movement. Artists created their works using these colorful and bright lights by incorporating neon paint into tubes. Just as neon-lit signs influenced visual art during the Pop Art era, the luminous colors found in LED screens—which we frequently encounter today—have also found a place within visual art. In addition to technological advancements, observing nature has helped artists develop their technical skills and enabled them to evaluate the cultural, psychological, and symbolic dimensions of colors within a broader framework. The functionality of bright colors in nature has been explained through examples drawn from the lives of animals and plants; furthermore, the research scope includes an examination of how the counterculture environment of the era, LSD experiences, and the neon aesthetic—which became widespread in cinema and music—influenced artistic production. Neon colors, which are rarely found in nature, create a shocking effect when they meet the viewer. Because neon reacts to light, it causes changes. The hypnotic effect of neon colors has diversified the forms of expression for many artists and produced visual results that shatter the viewer's perception of reality. The illusory effect of neon has also been studied in psychological research on perception. The text briefly touches on these findings, examines the works of artists who use neon paint in visual art, and discusses the results of the experiments these artists conducted on their own works. Despite criticisms labeling neon colors as superficial, kitsch, and unnatural, these colors have been used—beginning with the Pop Art movement—as a means of expression that reflects the cultural structure of the era and carries critical meanings. Artists have made dark themes visible through neon colors as a conscious contrast. The examples included in this study, spanning from Pop Art to the present day, demonstrate that neon color is not merely a visual element; it is also a powerful language of expression that facilitates psychological and social analysis.

Benzer Tezler

  1. 1960'dan günümüze kötülük kavramının sanat ve sanatçı üzerindeki etkilerinin disiplinlerarası yaklaşım ile incelenmesi

    Examining the effects of the concept of evil on art and artists from 1960 to the present with an interdisciplinary approach

    ERKAN ALADAĞ

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarDokuz Eylül Üniversitesi

    Güzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. TUBA GÜLTEKİN

  2. 1970-1990 yılları arasında Türkiye`de kavramsal sanatı oluşturan ortam, koşullar, tartışmalar ve bir kavramsal sanatçı olarak Füsun Onur`un bu süreç içindeki yeri ve önemi

    The medium, circumstances, discussions which form conceptual art in Turkey between years 1970-1990 and the place and importance of Füsun Onur in this process as a conceptual artist

    ELİF DASTARLI

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2006

    Sanat TarihiMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. AYKUT GÜRÇAĞLAR

  3. 1960 sonrası Türk Resim Sanatında konu ve figür bağlamında Neşet Günal

    Post-1960 in Turkish Painting Art on subject and figure context Neşet Günal

    DURSUN ARSLAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2018

    Güzel SanatlarAfyon Kocatepe Üniversitesi

    Sanat ve Tasarım Ana Sanat Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ HÜLYA ULAŞ FEYZİOĞLU

  4. 1960 sonrası batı ve Türk resim sanatında doğa-kent ilişkisi

    Nature-urban relationship in western and Turkish painting after 1960

    ELİF SEVİNÇ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarÇanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    PROF. DR. EVREN KARAYEL GÖKKAYA

  5. 1960 sonrası Türk sanatında göç teması ve gündelik nesne kullanımı

    The theme of migration and the use of everyday objects in Turkish art after 1960

    MERAL BALCI GÜMÜŞ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2025

    Güzel SanatlarSakarya Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ GÜLSEREN BUDUMLU İLDEŞ