Dizinsel müziğe giden yol
The path that leads to serial music
- Tez No: 186195
- Danışmanlar: PROF.DR. NECATİ GEDİKLİ
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: Müzik, Music
- Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
- Yıl: 2006
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Dokuz Eylül Üniversitesi
- Enstitü: Güzel Sanatlar Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Müzik Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: 85
Özet
Bu çalışma, XX. yüzyılın müziğe getirdiği en önemli yenilik olan `diziselmüzik' yöntemini ve bu anlayışın kuramsal çerçevesini oluşturan `oniki perdetekniğini' incelemeyi amaçlamaktadır. `Yeni müzik' anlayışı içinde en ağırlıklıyeri tutan ve dizgesel olarak öğretilebilmesi nedeniyle, etki alanı oldukçagenişleyen oniki perde tekniği, özellikle yaratıcısı Arnold Schönberg (1874-1951)ve onun ardılları Anton Webern (1883-1945) ile Alban Berg (1885-1935)'ineserleri üzerinden incelenmeye çalışılmıştır.Tarihsel süreç içinde dizisel müziği hazırlayan koşulların çözümlemesi,çalışmada önemli bir yer tutmaktadır. Bu nedenle, XX. yüzyıldan çok dahagerilere bakmak, kaçınılmaz olmuştur. Bu kapsamda, çalışmaya, `müziksanatının felsefesel ve teknik açılardan incelenmesi' ile başlanmış, bu başlıkaltında, `müziğin yapısal öğeleri' ve `tonal çerçeve' kavramları ele alınmıştır.kinci Bölüm, `müziğin yirminci yüzyılda değişen parametreleri' konusunaayrılmıştır. Bu bağlamda, ezgi, ölçü, tını ve orkestralama ile ilgili olarakgerçekleşen yeni yaklaşımlar incelenmektedir. Aynı dönemde, bütün güzel sanatdalları gibi müziği de derinden etkileyen `izlenimcilik', `yeni-klasikçilik' ve`anlatımcılık' akımları ise bir sonraki bölümün konusunu oluşturmaktadır.Çalışmanın en önemli kısmı, `oniki perde tekniğinin esasları ve müziğegetirdiği yenilikler' başlıklı dördüncü bölümdür. Burada önce `atonallık'kavramı ele alınmış ve `dizi'nin kullanılması ile ilgili ayrıntılar belirtilmiştir.Ardından gelen ve `yatay yazı tekniğine dönüş' ile `biçimde yenilikler'başlıklarını taşıyan iki alt bölüm, oniki perde tekniği kapsamında yenidengündeme gelen uygulama alanlarını ele almaktadır. `Dizi tekniğiningeliştirilmesi'ne ise özellikle A. Webern'in eserleri temel alınarak yaklaşılmıştır.Dördüncü bölümün, 1945 sonrasındaki genel görünüşü ve ülkemizde onikiperde tekniğini kullanan önemli bestecileri özetleyen iki paragraflasonlandırılması uygun görülmüştür.
Özet (Çeviri)
The purpose of this study is to analyze both the `serial music? method whichis the most important innovation that the 20th century introduced to the musicand the `twelve tone technique? which forming the thoretical frame of thisunderstanding. The twelve tone technique having a extensive place in the `newmusic? understanding and being able to be taught systematically the inluencedomain of the twelve tone technique has reasonably expanded and in this sudy,it is analyzed particularly through the works of the creator of the technique,Arnold Schönberg (1874-1951) and his followers Anton Webern (1883-1945)and Alban Berg (1885-1935).The analysis of the conditions which prepared the serial music in thehistorical period reserves an important place. Hence, it is unavoidable to lookmuch before the 20th century. In this sense, the study is started with `theanalysis of the art of music?s from the philosophical and technical view? andunder this headline `the structural elements of music? and `tonal frame?concepts are discussed.The second part is left to the subject `The music parameters changed in 20thcentury?. In this sense, the new approaches actualized related to melody,measure, timber and orchestration are analyzed. In the same era, the trends like`impressionism?, `neo-classicism? and `expressionism? which influenced musicdeeply as they did to the other fine arts, forms the subject of the next chapter.The must important part of the study is the fourth chapter called, `Theprinciples of the twelve tone technique and the innovations it introduced tomusic?. Here, first of all the `atonality? concept is discussed and the use of`series? is defined in detail. The following two subheadlines `back to thecontrepoint technique? and `the innovations in the form? discuss the applicationdomain which arisen again in the scope of the twelve tone technique. `Thedevelopment of the series technique? is specially covered in the scope of theworks of A. Webern. It is sanctioned to end the fourth chapter with twoparagraphes which summarize the general attitude after 1945 and theimportant composers in our country who use the twelve tone technique.
Benzer Tezler
- Gunther Schuller's third stream: Story of an invented music style
Gunther Schuller ve 'Thırd Stream': Bir müzik türünün icat öyküsü
CENK BONFİL
Yüksek Lisans
İngilizce
2024
Müzikİstanbul Teknik ÜniversitesiMüzik Ana Bilim Dalı
DOÇ. DR. ERAY ALTINBÜKEN
- Hüseyin Sadettin Arel'in çokseslilik üzerine olan düşünceleri ve Prelude isimli eserinin incelenmesi
Hüseyin Sadettin Arel?s ideas on polyphony and an analysis of his piece Prelude
ÖNDER ÖZKOÇ
Yüksek Lisans
Türkçe
2012
MüzikHacettepe ÜniversitesiKompozisyon, Koro ve Orkestra Şefliği Ana Sanat Dalı
YRD. DOÇ. TURGAY ERDENER
- Three paintings from Dalí: Relationship between music and visual arts in the context of İlhan Usmanbaş's music
Dalí'den üç resim: İlhan Usmanbaş'ın müziği bağlamında müzik ve görsel sanatlar arasındaki ilişki
BİLGE EVRİM AYDOĞAN
Doktora
İngilizce
2021
Müzikİstanbul Teknik ÜniversitesiSanat Tarihi Ana Bilim Dalı
PROF. DR. ZEYNEP KUBAN TOKGÖZ
- Spektral müziğin ilk olgunluk dönemi; Tristan Murail'in Desintegrations ve Ethers eserleri'nin analizi
The first maturity period of spectral music; Analysis of Tristan Murail's Desintegrations and Ethers works
KÜBRA SULTAN AYTULUN
Yüksek Lisans
Türkçe
2020
MüzikBaşkent ÜniversitesiMüzik ve Sahne Sanatları Ana Bilim Dalı
PROF. MELİK ERTUĞRUL BAYRAKTARKATAL
DR. TOLGA YAYALAR
- Dizisel müzikte parçasallığın bütünlüğü ve Anton Webern'nin OP.30, Variationen'i
The Unity of fragmentary elements in serial music and Anton Webern, 'Op.30, variations for orchestra'
SEMİH KORUCU
Yüksek Lisans
Türkçe
1998
MüzikMimar Sinan Güzel Sanatlar ÜniversitesiMüzik Ana Sanat Dalı
PROF. İLHAN USMANBAŞ