Geri Dön

Sözlü klasik Türk musikisinde eser analizinden hareketle solistik icra için öneriler

Suggestions based on musical analysis for solistic performance in oral classical Turkish music

  1. Tez No: 770892
  2. Yazar: DİLAY HACIOSMANOĞLU
  3. Danışmanlar: PROF. MUTLU DEMİR TORUN
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Müzik, Music
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2022
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Haliç Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Türk Musikisi Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Türk Musikisi Sanat Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 120

Özet

Sözlü Türk musikisi eserlerinin icralarında, üslup ve tavrın yerinde olduğu icraya ulaşmak için, kabul görmüş usta ses icracılarını örnek almanın yanında, eserlerin kimliğine yaklaşmanın, eseri tanımanın, eseri oluşturan tüm beste unsurlarını irdelemenin de iyi bir icra için fikir vereceği tartışılmaz bir gerçektir. Bunun yanında bugün, usta icracıların ses kayıtlarına ulaşılamayan birçok eser de arşivlerde mevcuttur. İcracı, bu eserlerin dinleyiciye ulaşmasında bir köprü rolündedir. Bu çalışmada eserleri tanımak için, bestecilerinin eseri bestelerken neyi düşünmüş olabilecekleri, çalışılmıştır. Kabul görmüş ses sanatçılarının da eseri yorumlarken, bestecisinin düşüncelerini analiz ederek icralarını gerçekleştirdikleri düşünülmüştür. Eserler seçilirken, iki ayrı dönemin ünlü şarkı bestekârları ve onların şarkı besteleri tercih edilmiştir. 19. yüzyıl için Hacı Ârif Bey'den ve 20. yüzyıl için de Selahattin Pınar'dan örnekler seçilmiştir. Dönemlerinin en ünlü isimlerinden olan bu bestekârların eserlerinden seçilen birer örnek, nim klasik dönem ile modern dönemde bestenin şiire göre gelişmelerinin gözlemlenmesiyle kıyaslanmıştır. Çalışmada Hacı Ârif Bey'in örnek eseri güfte, form, melodi ve ritim başlıklarında ayrı ayrı incelenip, bu konulardaki mukayeseyle en çok tercih edilebilecek icra şekline ulaşılmaya çalışılmıştır. Selahattin Pınar'ın örnek eserinde ise form, melodi ve ritmin güfteye yansıması incelenmiş, bunların sonucunda üslup ve tavrın gerektirdiği en uygun icraya ulaşılmaya çalışılmıştır. Eser analizi yapabilecek donanıma sahip icracıların, örnek alınan usta icracıların kayıtlarının dışında, bu çalışmadaki gibi bir analizle yeni yorumlara ulaşmaları amaçlanmıştır.

Özet (Çeviri)

In addition to taking the accepted master voice performers as an example, it is an indisputable fact that approaching the identity of the work, recognizing the work, and examining all the compositional elements that make up the work, will give an idea for a good performance -in order to achieve a performance in which the style and attitude are appropriate in the performances of the works of Turkish oral music-. In addition to this, many works whose sound recordings of master performers cannot be accessed are also available in the archives. The performer acts as a bridge in reaching these works to the audience. In this study, the ways of achieving a good performance of the work were sought by analyzing the thoughts of the composers on the work. It is thought that accepted sound artists perform their performances by analyzing the thoughts of the composer while interpreting the work. In this study, famous song composers of two different periods and their songs were preferred while choosing the works. Examples were chosen from Hacı Ârif Bey for the 19th century and from Selahattin Pınar for the 20th century. A sample selected from the works of these composers, who were famous names of their period, was compared with the observation of the development of composition according to poetry in the semi-classical period and the modern period. In this study, Hacı Ârif Bey's exemplary work was examined separately under the titles of lyrics, form, melody and rhythm, and it was tried to reach the most preferred performance form by comparison in these subjects. In Selahattin Pınar's exemplary work, on the other hand, the reflection of form, melody and rhythm in the lyrics was examined, and as a result, the most appropriate performance required by the style and attitude was tried to be reached. It is aimed that the performers who are equipped to analyze the work will reach new interpretations with an analysis like the one in this study, apart from the recordings of the master performers who were taken as an example.

Benzer Tezler

  1. Klasik Türk Mûsikîsi 5 ila 10 zamanlı usûllerde usûl-aruz vezni ilişkisi

    The concordance between musical and poetic prozodic meters in 5 to 10 beat Turkish Classical Music

    AYŞE BAŞAK İLHAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2003

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    Müzik Ana Bilim Dalı

    DR. NAİL YAVUZOĞLU

  2. Reşat Aysu'nun eserlerinin incelenmesi

    Analysis of Reşat Aysu's compositions

    FİLİZ KAYA

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2005

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    Müzik Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. SELAHATTİN İÇLİ

  3. Devr-i Kebir bestelerde aruz - usul ilişkisi

    Başlık çevirisi yok

    H.HANDE ÇETİNKAYA

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    1992

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    DOÇ. MUTLU TORUN

  4. 20. yüzyılda klasik Türk müziği enstrümanları ve icracıları hakkında genel bir değerlendirme

    A General analysis of twentieth century classical Turkish music, instruments and performens

    NEVA ÖZGEN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2001

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    Temel Bilimler Ana Bilim Dalı

    Y.DOÇ. İHSAN ÖZGEN

  5. Yürüksemâî formunda icrâ ettiği eserler örnekleminde Alâeddin Yavaşça'nın tavır analizi

    Behavior analysis of Alâeddin Yavaşça about the sample of the works that he performed in yürüksemâî form

    ELİF ÖZÇELİK

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2022

    MüzikANKARA MÜZİK VE GÜZEL SANATLAR ÜNİVERSİTESİ

    Ses Eğitimi Ana Sanat Dalı

    PROF. DR. SERDA TÜRKEL OTER