1960 sonrası çağdaş resim sanatında biçim içerik ve malzeme ilişkisi
The relationship between form, content and material in contemporary painting art after 1960
- Tez No: 832988
- Danışmanlar: PROF. DR. LÜTFÜ KAPLANOĞLU
- Tez Türü: Sanatta Yeterlik
- Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
- Yıl: 2022
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Yıldız Teknik Üniversitesi
- Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Sanat ve Tasarım Ana Bilim Dalı
- Bilim Dalı: Sanat ve Tasarım Sanat Dalı
- Sayfa Sayısı: 163
Özet
Postmodern dönem, İkinci Dünya Savaşından (1939-1945) sonra ortaya çıkan sanatsal hareketler ve eğilimler kümesidir. Bu durum pek çok sanat akımının doğuşunu ve yayılışını karakterize ederken, sanat dünyasındaki önemli değişiklikleri beraberinde getirir. Özellikle 1960 sonrası eserlerin içeriği, biçimi, niteliği, malzemesi ve dokusu değişir. Sanatsal coğrafya, tüm dünyayı kapsayacak şekilde genişler. Böylece bugün sanatın dili artık dünyanın dili haline gelir. Çağdaş sanatçılar da küreselleşen dünyanın kültürel koordinatlarını, çelişkilerini, farklı kültürler arasındaki karşılaşmalarını, sosyal ve cinsiyet farklılıklarını, yeni teknolojilerin etkisini, biyopolitik alanları, ekonomik kalkınma modellerini, kentsel organizasyonları ve ekolojik sorunları sanatsal pratiklerinde içerik olarak dile getirir. Biçimleri oluştururken de bu konuları ve duygularını en iyi yansıtabileceği malzemeyi seçer. Bu sanatsal panoramadan çıkarılabilecek yargılar tartışmalı olabilir, ancak bu disiplinleri ilginç yapan şey budur. Çünkü çalışmalar birden fazla perspektifi, farklı yorumları ve alternatif çalışma yöntemlerini bir arada kullanır. Bu nedenle anlatı daha zengin ve dolayısıyla tartışmalı hale gelir. Bu şekilde, olası yaklaşımların zenginliği, izleyicinin kendi bakış açısını benimsemesini ve belirlemesini de gerekli kılar. Bu çalışmanın amacı; çağdaş resimde içerik, biçim ve malzeme anlayışı açıklanarak Ayşe Güngör Di Savino'nun çalışmalarının da bu anlayış üzerinden değerlendirilmesi ve diğer çağdaş sanatçılar ile benzerliklerinin ya da farklılıklarının ortaya konulmasıdır. Güngör Di Savino çalışmalarında, Physis (Doğa) incelenirken simge ve semboller aracılığı ile insan, sabit bir bileşen olarak konumlandırılır. Araştırmasında, gerçeklikten parçalar sunarak doğayı ve geçmişini yeniden sahiplenme sürecine yaklaşma yolu olan bir geçiş önerir. Onun çalışmalarındaki metodolojik yaklaşım, öznel, teknik ve morfolojik unsurların birleştirilmesidir. Bu sentez, çeşitli kavramsal seçimlerin somutlaştırılarak uygulanmasının yanı sıra farklı formattaki tekniklerin uygulanmasını içerir. Çalışmalarındaki kavramlar doğanın yaşamla ilişkisini sorgular. Bunu da gerçek yaşamdan alınan materyalleri paradoksal olarak biçim ile bir araya getirerek gerçekleştirir. Böylece çalışmalar hayatı taklit eden kurgu olmaktan çıkarak, hayatın gerçek tarafını gösteren çalışmalara dönüşür.
Özet (Çeviri)
The postmodern period is the set of artistic movements and trends that emerged after the Second World War (1939-1945). While this situation characterizes the birth and spread of many art movements, it brings with it important changes in the art world. Especially after 1960, the content, form, quality, material and texture of the works change. Artistic geography expands to include the entire world. Thus, the language of art today becomes the language of the world. Contemporary artists express the cultural coordinates of the globalizing world, contradictions, encounters between different cultures, social and gender differences, the impact of new technologies, biopolitical areas, economic development models, urban organizations and ecological problems in their artistic practices. While creating the forms, she chooses the material that best reflects these subjects and feelings. The judgments that can be drawn from this artistic panorama may be controversial, but that is what makes these disciplines interesting. Because studies use more than one perspective, different interpretations and alternative working methods. Because of this, the narrative becomes richer and therefore more controversial. In this way, the richness of possible approaches also necessitates the audience to adopt and determine their own point of view. The aim of this study is to explain the content, form and material understanding in contemporary painting, to evaluate Ayşe Güngör Di Savino's works through this understanding and to reveal their similarities or differences with other contemporary artists. While examining Physis (Nature) in Güngör Di Savino's works, human is positioned as a fixed component through image and symbols. In her research, proposes a transition, a way of approaching the process of reappropriating nature and its past, by presenting fragments of reality. The methodological approach in her work is a combination of subjective, technical and morphological elements. This synthesis includes the application of various conceptual choices as well as the application of techniques in different formats. The concepts in her work question the relationship of nature with life. She achieves this by paradoxically combining materials taken from real life and joined on the surface with form. Thus, the works cease to be fiction that imitates life and turn into works that show the real side of life.
Benzer Tezler
- Cağdaş seramik malzemesi olarak porselen ve kişisel yorumlar
Porcelain asa contemporary ceramic mateial and personal interpretations
SERAP ERDOĞAN
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2024
Sanat TarihiMarmara ÜniversitesiSeramik Ana Sanat Dalı
DOÇ. DR. NURDAN ARSLAN
- Geleneksel el sanatlarının 1960 sonrası Türk resmine etkileri
Effect of traditional handcraft after 1960 Turkish painting
METİN UÇAR
Yüksek Lisans
Türkçe
2003
Güzel SanatlarYüzüncü Yıl ÜniversitesiGüzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı
PROF. DR. RECAİ KARAHAN
- 1960 sonrası sanatta 'Ev' kavramının metafor olarak kullanımı
The use of the concept of 'Home' as a metaphor in post-1960 art
NAZİF GÜR
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2023
Güzel SanatlarSakarya ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. NESLİHAN ERDOĞDU
PROF. SEZİN TÜRK KAYA
DOÇ. ONUR KARAALİOĞLU
- Video sanatında hava perspektifi kuşbakışı Türkiye
Aerial perspective in video art Bird's-eye-view Turkey
KURTULUŞ ÖZGEN
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2012
Güzel SanatlarGazi ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. DR. ALEV ÇAKMAKOĞLU KURU
- Yeniden üretim nesnesi olarak kaynağını aşan sanat yapıtı
Being on object of remake production the work of art which proccessed the origin
FEVZİYE EYİGÖR
Yüksek Lisans
Türkçe
1997
Güzel SanatlarDokuz Eylül ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
YRD. DOÇ. DR. RASİM ÖZGÜR