Geri Dön

19. yüzyıldan günümüze plastik sanatlarda imgelerin temsiliyeti

The representation of the images in plastic arts from the 19. century to the present day

  1. Tez No: 303087
  2. Yazar: AYHAN ÇETİN
  3. Danışmanlar: YRD. DOÇ. DEVABİL KARA
  4. Tez Türü: Sanatta Yeterlik
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2011
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Marmara Üniversitesi
  10. Enstitü: Güzel Sanatlar Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Resim Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: 249

Özet

İmge, insanoğlunun etrafını saran tüm yaşamsal unsurlardan fark edebildiği nesnel gerçekliklerin kendine ait düşünsel dünyasında yorumlanmış halidir. Taklit, kopya anlamında da kullanılmış olan imge, Latince imago sözcüğünden gelmektedir. İmgenin ilk çoğaltımı, varolana benzetilerek yapılan kopyası ile olmuştur. Mağara resimleri, hayvanlara benzer görüntüler sunmakla tanınan ilk resimsel imge çoğaltımlarıdır.Ortaçağ sanatında egemen olan düşünceye göre, imge ve model tek bir bütün oluşturur, ancak model burada imge taşıyıcısı olan panodan ve boyadan ayrı bir şey olarak düşünülmüştür. Yeniçağ'ın imge anlayışına göre ise model ve imge, görünen ve görünmeyen, gösteren ve gösterilen birdir. Camera obscura, imgeyi bakışa açılan ve gözü edilgin hale getiren bir pencereye dönüştürerek görünen imgenin ardında yatan görünmeyen gerçeğini göz ardı etmiş ve görünenle görünmeyeni eşitlemiştir. Yeniçağ ile birlikte gözün gördüğü şeyle, hakikatin bir ve aynı olduğu anlayışı egemen olmuştur. Perspektif içerisinde verilen her şey, hızla bakan göze doğru çekilir; görünenler artık Tanrı'ya göre düzenlenmiş halinden çıkar.İmge, 20. yüzyılda büyük bir patlama yapar. Fotoğrafın gelişmesi, yüksek hızlı filmin, renkli baskı yöntemlerinin çıkışı, her şeyin resminin her yerde görülebilmesine olanak verir. 90'lı yıllardan günümüze sanatçılar, nesnelere, anlama giden süreci araştırmakta ve sergilemektedirler. Güncel sanatta seyirci gitgide daha çok hesaba katılır. Sanatsal aurayı seyirci yaratmaya başlar. İmgenin karşısında kümelenen topluluk, auranın kaynağı olur. Sanatın aurası, yapıtın temsil ettiği arka dünyada ya da formun kendisinde değil, yapıtın karşısında, sergilenmekle ürettiği geçici kolektif formun bağrında yer alır. Dolayısıyla çağdaş sanat, modern sanata kıyasla sanat yapıtının aurasını inkar etmek yerine, onun kaynağının ve sonucunun yerini değiştirmesi bağlamında apayrı bir noktaya kayar.

Özet (Çeviri)

The image is the interpretation of people?s own intellectual world that they can realize this as the reality of life from the vital factors around them. The image has been used as imitation, copy and comes from Latin word ?imago?. The first reproductions of the image made by simulation of copies to existing thing. The cave paintings are known as represantation pictures like animals.According to the prevailing thought in the Middle Ages, the image and model create a single whole but the model is thought as a different thing from the board and paint. On the other hands according to the New Age?s image understanding, the model and image, the visible and invisible, the showing and shown thing are the same things. Camera Obscura has ignored the invisible image that appears behind the real by turning the image into a window for a drop-down perspective and he has equalized the visible and invisible with the New Ages the idea which defends that the reality is same with the visible things is dominant. Everything that are given in the perspective, have pulled toward the looking eyes and the visible things are not anymore ordered according to God.The image has had an explosion in the 20. Century. With development of photo, high-speed film, color printing methods , the pictures can be seen everywhere. From 90s yo nowadays the artists have been searching and showing the process to the objects and meaning. In the contemporary art the audiences are more important. The audience begins to create artistic aura. The community clustering against the image is the source of the aura. The aura of art takes place in the face of the work, at the bottom of contemporary collective form, not at the back of the world represented by work or at the form itself. Thus, the contemporary art is at a different point about the change of art aura?s result and source instead of refusing the aura of art compared to modern art.

Benzer Tezler

  1. 20. yüzyıldan günümüze plastik sanatlarda rastlantısallık

    Accidentalness in plastic arts from twentieth century to present

    ESRA AKSOYLAR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2017

    Güzel SanatlarYaşar Üniversitesi

    Grafik Tasarımı Ana Sanat Dalı

    YRD. DOÇ. DR. UMUR TÜRKER

  2. 19. yüzyıldan günümüze plastik sanatlarda sandalye nesnesinin temsiliyetleri

    Representations of the chair object in the visual arts from the 19th century to the present

    NURDAN COŞKUN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarTrakya Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    PROF. AYHAN ÇETİN

  3. 19. yüzyıldan günümüze plastik sanatlarda rastlantısallık

    Randomness in plastic arts between 19. century and today

    MÜZEYYEN YEŞİM YORULMAZ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2004

    Güzel SanatlarMarmara Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    YRD. DOÇ. DEVABİL KARA

  4. Günümüz plastik sanatlarında görsel dil olarak tekstil

    Textile as visual language i?n the contemporary plastic arts

    BARIŞ SÖNMEZATEŞ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2012

    Güzel SanatlarMarmara Üniversitesi

    Tekstil Ana Sanat Dalı

    YRD. DOÇ. ÖZCAN UZKUR

  5. 19. yüzyıl'dan günümüze, figürde biçim bozma

    The distortion in figure from the 19th century to the present day

    ZELAL PELDEK

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2020

    Güzel SanatlarAtatürk Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. EVREN KAVUKCU