Tarihsel gelişim süreci içinde Ballets Russes'in sahne tasarımına yansıması
Ballets Russes reflections on stage design according to continuum of historical development
- Tez No: 331907
- Danışmanlar: DOÇ. DR. SELDA KULLUK YERDELEN
- Tez Türü: Doktora
- Konular: Sahne ve Görüntü Sanatları, Performing and Visual Arts
- Anahtar Kelimeler: Tiyatro, Sahne, Modern, Tasarım, Modern tasarım, Modern tiyatro, Russes, Ballet, Sahne tasarımı, Theater, Stage, Modern, Design, Modern design, Modern theatre, Russes, Ballet, Stage design
- Yıl: 2013
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Dokuz Eylül Üniversitesi
- Enstitü: Güzel Sanatlar Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
1898?1906 yıllarında Rus sanatçılar St. Petersburg?da (Mir Iskusstva) grubunu kurarak Rus sanatı üzerine çalışmalar yapmıştır. Buna bağlı olarak Diaghilev (1909?1929) aynı eksende, aynı sanatçılarla Ballets Russes topluluğunu kurmuştur. Diaghilev XX. yüzyılın yaşamını, sanatsal bakışını sahne üzerinde birleştirerek, baleyi tiyatral gösteri formunda sunmuştur. Ballets Russes Diaghilev?in 1929 yılında ölümüyle, en önemli sayılan evreyi tamamlamıştır. Toplu sanat yapıtı özelliğini taşıyan bu birliktelik, eklektik özellik kazanarak günümüze kadar gelmiştir. Tur topluluğu olarak Avrupa ve Amerika?da gösterilerini sunan Ballets Russes; estetik yaşamı yanında sosyal yaşamıyla da dünyayı etkisi altına almıştır. Halk yaşamı ya da masallarını da konu alabilen bu baleler, özellikle de sahne tasarımı ve moda üzerine kalıcı etki yaratmıştır. Her gösterisi, sahne tasarımı için bir dönüm noktası kabul edilmiş, plastik ve teknik yeniliklerin ilk denemeleri bu topluluğun gösterilerinde olmuştur. Diaghilev ilk dönem Rusya?nın etnik öğelerini vurguladığı sahne tasarımında, Rus ressamlar Bakst, Benois, Gonçharova ve Larionov ile çalışmıştır. Parade balesinde Picasso ile çalışması modern sanatın başlangıcı kabul edilmiş, sonrasında ise günümüz sanatına tasarımlarıyla katkıda bulunan diğer önemli sanatçılar; Delaunay, Derain, Matisse, Braque, Miro, Chirico, Gabo, Pevsner ve Dali gibi dünyaca ünlü birçok sanatçı, Ballets Russes için sahne tasarımları yapmıştır. Dekor ve kostümdeki bu yenilikler koreografi için yeni kapılar açmış günümüzde bale sanatı yanında modern dansın da gelişmesinde etkili olmuştur. Müziğe klasik bale müziğinden ziyade, günlük yaşamı anımsatacak efektler yerleştirilmiştir. Türkçe
Özet (Çeviri)
In 1898?1906, Russian artists established the (Mir Iskusstva) group in St. Petersburg and made studies on Russian art. Accordingly, Diaghilev (1909-1929) founded the Ballets Russes community on the same axis and with the same artists. Diaghilev presented ballet in the form of a theatrical show by combining the life and artistic gaze of the XX. century on stage. Upon the dead of Diaghilev in 1929, it completed the most important considered phase. This togetherness, which bears the feature of collective art structure, has come up to present by gaining a ecletic property. Ballets Russes that presented its shows in Europe and America as a tour community has influenced social life as well in addition to the world?s aesthetic life. These ballets, which can also be about public life or tales, have created a lasting influence particularly on stage design and fashion. Every show was considered as a turning point for stage design and the first attempts of plastic and technical innovations were demonstrated in the shows of this community. In its stage design where Diaghilev emphasized the ethnical elements of first period Russia, he worked with Russian painters Bakst, Benois, Gonçharova and Larionov. His working with Picasso in the Parade ballet was accepted as the beginning of modern art as subsequently many other important artists such as Delaunay, Derain, Matisse, Braque, Miro, Chirico, Gabo, Pevsner and Dali, who contributed in today?s art with their designs, have prepared stage designs for Ballets Russes. These innovations in décor and costume opened new doors for choreography that have also been effective in the development of modern dance alongside the Balette art. Regarding music, effects reminiscent of everyday life were placed rather than ballet music patterns. ?ngilizce
Benzer Tezler
- Türkiye'de opera program dergiciliği ve İzmir Devlet Opera ve Balesi program dergileri üzerine bir inceleme
An analysis on opera booklets of Turkey's operas and İzmir State Opera and Ballet
NAZLI ZEYNEP ERGÜVEN
Yüksek Lisans
Türkçe
2007
Sahne ve Görüntü SanatlarıDokuz Eylül ÜniversitesiSahne Sanatları Ana Bilim Dalı
PROF. DR. MURAT TUNCAY
- İntermodel sanat terapisi metotları rehberliğinde koreografi
Choreography under the guidance of intermodel art theraphy methods
ŞAFAK ERSÖZLÜ
Yüksek Lisans
Türkçe
2019
Bale ve DansMimar Sinan Güzel Sanatlar ÜniversitesiSahne Sanatları Ana Sanat Dalı
PROF. TUĞÇE TUNA
- Türk halk dansları temel hareket ve kombinasyonlarının laban hareket notasyon (labanotatıon) sistemi ile incelenmesi
Analysis of turkish folk dance basic movements and combinations with laban movement notation system
ALİ ÇETİNKAYA
Yüksek Lisans
Türkçe
2025
Bale ve Dansİstanbul Teknik ÜniversitesiPerformans Ana Sanat Dalı
PROF. NİHAL CÖMERT
- Klasik balede uygulanacak denge çalışmalarının parmak ucu tekniği üzerine etkisi
The effect of balance training on pointe technique in classical ballet
ASLI ÇİLEK
Yüksek Lisans
Türkçe
2025
Güzel SanatlarDokuz Eylül ÜniversitesiSanat ve Tasarım Ana Sanat Dalı
PROF. DR. SEDA AYVAZOĞLU
- Türkiye'de göbek dansının tarihi
History of belly dances in Turkey
GÜL KAPLAN EKEMEN
Yüksek Lisans
Türkçe
2017
Bale ve DansEge ÜniversitesiTürk Halk Oyunları Ana Bilim Dalı
PROF. DR. MEHMET ÖCAL ÖZBİLGİN