Geri Dön

Gerçeküstü dönem sanatçılarının yapıtları üzerinden dijital fotoğraf, manipülasyon ve grafik tasarım uygulamalarıyla gerçeküstücülüğün yorumlanması

Interpretation of surrealism by digital photography, manipulation and graphic design applications over the surrealist period artists artworks

  1. Tez No: 505277
  2. Yazar: ASLIHAN YEŞİM ÇELİKHAN KORKMAZ
  3. Danışmanlar: DR. ÖĞR. ÜYESİ AHMET SÜREYYA KOÇTÜRK
  4. Tez Türü: Sanatta Yeterlik
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Gerçeküstücülük, Grafik Tasarım, Dali, Magritte, Man Ray, Picabia, Surrealism, Graphic Design, Dali, Magritte, Man Ray, Picabia
  7. Yıl: 2018
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: İstanbul Arel Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Grafik Tasarımı Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: 153

Özet

Gerçeküstücülük, on dokuzuncu yüzyılın ilk çeyreğinde, Dadacılık'tan, Puslu Hareket'ten ve Freud'dan etkilenerek Fransa'da ortaya çıkmış ve İkinci Dünya Savaşı sırasında, temsilcilerinin bir kısmının ABD'ye kaçmasıyla birlikte, tüm dünyaya yayılmış bir sanat akımıdır. Aklın ve geleneklerin yadsınmasına dayanan bu hareket, sanat yapıtlarının yaratımı sürecinde, bilincin paranteze alınmasını önermekte ve sanatçının bilinçdışının bütünüyle serbest bırakmasını öğütlemektedir. Bilinçdışının yön göstericiliğinde, düşlere ve olağanüstülüklere kapı açan gerçeküstücülük, gerçekliğin, nesnel gerçekliğin daha ötesinde bir yerde,“gerçeküstücülükte”bulunduğunu savlar ve“gerçek”gerçekliğin,“gerçeküstücülük”olduğunu ileri sürer. Aklın tamamını kavrayamadığı gerçekliğin, artık gerçeküstücülük aracılığıyla ulaşılabilir olduğunu savunur. Bu çalışmamda, öncelikle gerçeküstücülüğü ortaya çıkaran entelektüel birikimi ve kaynakları ele aldım, ardından gerçeküstücülüğün kuramsal ve tarihsel aşamalarını incelemeye çalıştım. Daha sonra gerçeküstücü resmin özelliklerini tartışmaya açtım ve bunu takiben resim ile fotoğraf arasındaki ilişkiyi analiz etmeye çabaladım. Son olarak, gerçeküstücülüğün en tanınmış sanatçılarından olan Dali, Magritte, Man Ray ve Picabia'ya odaklanarak, bu sanatçıların gerçeküstücülük çerçevesindeki katkılarını araştırdım ve bu dört sanatçının çeşitli yapıtlarını hem eleştirel biçimde inceledim, hem de onları fotoğraf, manipülasyon ve grafik tasarım uygulamalarıyla yeniden yorumlamayı denedim.

Özet (Çeviri)

Surrealism is an art movement that emerged in France in the first quarter of the nineteenth century, influenced by Dadaism, the Fuzzy Act and Freud, and spread throughout the world, along with the escape of some of its representatives to the United States during World War II. This movement, based on the denegation of minds and traditions, recommends to keep the consciousness in the background and advises the completely release of unconsciousness of the artist is in the process of creation of works of art. Surrealism, leads dreams and miraculousness in the light of unconsciousness, professes the reality in a place further than objective reality, in“surrealism”and asserts the real“reality”is“surrealism”. Reality that can not comprehend the whole of the mind, is now accessible through surrealism. In my this study, I approached the intellectual experience and references that reveal surrealism, then I tried to examine hypothetic and historic stages of surrealism. Then, I opened surrealism up for discussion and following this, I tried to analyze relation between painting and photograph. As a final, with focusing on Dali, Magritte, Man Ray and Picabia, the most well-known artists of surrealism, I searched the contributions of these artists in framework of surrealism and I critically examined the various works of these artists and tried to reinterpret the works with photograph, manipulation and graphic design applications.

Benzer Tezler

  1. Resimde fantastik imgelerin illüstrasyon ve kitsch bağlamında incelenmesi

    The analysis of fantastic images in painting within the context of illustration and kitsch

    GÖZDE BAŞ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarÇanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. HALİL CENK BEYHAN

  2. Giorgio de Chirico resimlerinde duygu temaları

    Themes of emotion in the paintings of Giorgio de Chirico

    MÜCAHİT GÜN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2023

    Sanat TarihiTrakya Üniversitesi

    Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. ABDURRAHMAN DEVECİ

  3. The architectural decorations of Ilkhanid period in Iranian and Anatolian geography from selected monuments

    İran ve Anadolu coğrafyasında seçilmiş anıtlar üzerinden İlhanlılar dönemi mimari bezemesi

    GHAZAL SOLTANI

    Doktora

    İngilizce

    İngilizce

    2021

    Mimarlıkİstanbul Teknik Üniversitesi

    Mimarlık Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. AYGÜL AĞIR

    DR. ÖĞR. ÜYESİ DAVOOD REZAEI

  4. Sanatta çıplaklık ve erotizm

    Başlık çevirisi yok

    ŞÜKRAN TETİRE

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    1992

    Güzel SanatlarAnadolu Üniversitesi

    YRD. DOÇ. DR. NUMAN ARSLAN

  5. Fotoğraf sanatında tekinsizlik: Roger Ballen fotoğrafları üzerine bir inceleme

    The uncanny in photograpy art: A review on Roger Ballen photographs

    EREN GÖRGÜLÜ

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    2020

    Güzel SanatlarKocaeli Üniversitesi

    Plastik Sanatlar Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. OSMAN ODABAŞ