Geri Dön

Piyanist Feyzi Aslangil'in müzik kimliği ve piyanonun Türk sanat müziği geleneğinde yerelleşmesi

Musical identity of Pianist Feyzi Aslangil and indigenization of piano in Turkish art music tradition

  1. Tez No: 593996
  2. Yazar: ERMAN EROL
  3. Danışmanlar: PROF. BERRAK TARANÇ
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Müzik, Music
  6. Anahtar Kelimeler: Aslangil, Feyzi, Bestekarlar, Besteler, Piyanist, Piyano, Piyano eserleri, Türk sanat müziği, Çalgılama teknikleri, İcra, Aslangil, Feyzi, Composers, Compositions, Pianist, Piano, Piano works, Turkish art music, Instrumentation techniques, Performing
  7. Yıl: 2019
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Ege Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Temel Bilimler Ana Bilim Dalı
  12. Bilim Dalı: Türk Müziği Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.

Özet

Tezin konusu, Türk sanat müziği piyanisti olarak tanınan Feyzi Aslangil'in müzik kimliğini kavramak, icra davranışlarını analiz etmek ve bu bağlamda Aslangil aracılığıyla piyanonun Türk sanat müziği geleneğinde yerelleşmesini sorgulamak üzerinedir. Tez çalışmasının giriş kısmında, Türk sanat müziğinin piyano ile icrası üzerine tartışılmış, piyanonun Osmanlı Devleti'ne girişi üzerinde durulmuş ve Aslangil gibi söz konusu stili kullanarak icra gösteren piyanistlerden bahsedilmiştir. Giriş bölümünün son kısmında ise tezin kapsam ve yöntemi anlatılmıştır. Tezin birinci bölümü tarihçi bir yaklaşım üstüne kuruludur. Aslangil'in yaşadığı dönemde yayınlanan gazete küpürleri ile piyanistin içinde bulunduğu müzik ortamı tespit edilmiştir. Osmanlı İmparatorluğu'nda piyano ve müzik eğitimi üzerinde durularak, Aslangil'in almış olabileceği, kendisinin müzik kimliğini şekillendiren eğitim ve icra ortamları saptanmıştır. Tezin ikinci bölümünde, Aslangil'in icra ettiği repertuvar ve özellikleri yorumlanmıştır. Piyanistin repertuvar tercihleri, estetik beğenisini, teknik uygunluğunu ve müziksel olarak piyano ile icra edilebilir olan eserlerin makam, tür ve bestecileri kapsamında üç alt konuda işlenmiştir. Tezin üçüncü bölümünde ise, icra merkezli yapısalcı bir analiz yöntemi ile Aslangil'in icra hareketleri yorumlanmıştır. Kullandığı sağ el süslemeleri ve sol el teknikleri belirlenmiştir. Genel anlamda yeniden yaratma sürecinin Aslangil tarafından nasıl şekillendiğine dair somut verilere ulaşılmıştır. Aslangil'in gelenek tarafından kabulünün sebeplerinden biri olarak, Türk sanat müziği ortamında yetişmesi, üslubu bozmadan icrasına aktarmış olduğu sonucuna ulaşılmıştır. Bir başka açıdan bakıldığında ise, 19. yüzyılın ikinci yarısında, sanat müziği açısından dönemin kültür merkezi olan İstanbul'da tecrübe edilen Avrupai hayat tarzının bir parçası da piyanodur. Dolayısıyla Aslangil'in bu dönemde bestelenmiş, popüler sanat müziklerini piyanoda icra etmiş olması yadırganmamış aksine makul görülerek hatırı sayılır beğeni toplamıştır.

Özet (Çeviri)

The main subject of my thesis is to be to comprehend the musical identity of Feyzi Aslangil, who is known as a Turkish art music pianist, to analyze his performance behaviour and to examine the localization of piano in Turkish art music tradition through Aslangil. Introduction part of the thesis tries to locate a firm background as we emphasize the entry of piano into Ottoman Empire to discuss about the Turkish art music and it's performing examples on piano, based on the other known pianists and possible usage of the instrument during the Ottoman Empire era. Then comes the explanation of the extent of the topic and methods used during the thesis. First part of the thesis is built on an historical approach, supported with newspaper clippings which were published back in Aslangil's period to identify music environment he was involved in. A brief span of music education in Ottoman Empire is mentioned only to figure out the possible piano and music practices which eventually led to Aslangil's musical training and possibly shaped his musical identity. Second part of the thesis interprets the repertoire, chosen and performed by Aslangil. Pianist's repertoire choices are divided in three sub-topics as makam, form and composer. Which are explained seperately in order to comprehend his preferences within esthetic appreciation, technical suitability and musical possibility. Third pard of the thesis applies performance centered structural analysis on Aslangil's performing style to explicate the right hand ornaments and left hand techniques used by the pianist. Mentioned analysis brings concrete information about Aslangil's recreation process on analyzed pieces. Aslangil's acceptence by the tradition members is because he was trained and raised within the tradition of Turkish art music. He performed without breaking the genre's musical rules, he applied traditional wording in his performance. From a different point of view, piano was a strong object during the second half of 19th century's cultural center Istanbul where European lifestyle became an experience. Nevertheless, composers, of the pieces which were being performed by Aslangil often, were highly popular and respected during 19th century and 20th century. Therefore Aslangil, who performed their popular compositions on piano, was appreciated by society and members of tradition.

Benzer Tezler

  1. Piyanist ve besteci olarak Frederic Chopin'in yaşamına bir bakış ve dört baladı üzerine bir inceleme

    A study of Frederic Chopin as pianist and composer and an examination of his four ballads

    TALİA ÖZLEM BALTACILAR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2004

    MüzikDokuz Eylül Üniversitesi

    Müzik Ana Sanat Dalı

    DOÇ. SAYRAM AKDİL

  2. Piyanist olan caz vokalistleri: Caz vokal icrasında kendine eşlik edebilme olgusunun müzikal yapı ve yorum üzerindeki etkileri

    Jazz vocalists who are also pianists: The effects of the phenomenon of self-accompaniment in jazz vocal performance on musical structure and interpretation

    ECE GÖKSU

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    2023

    Müzikİstanbul Üniversitesi

    Müzik Ana Sanat Dalı

    PROF. EVRİM DEMİREL

  3. Hermann Hesse'nin“Bozkırkurdu”adlı modern eseri ve Elfriede Jelinek'in“Piyanist”adlı postmodern eserinin psikanalitik incelemesi ve farklılıkları

    Psychoanalytic analysis and differences of Hermann Hesse's modern novel“The Steppenwolf”and Elfriede Jelinek's postmodern novel“The Pianist”

    REYHAN CİNDİR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Alman Dili ve EdebiyatıSakarya Üniversitesi

    Alman Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. CÜNEYT ARSLAN

  4. Narcissistic mother figure in Sons and Lovers By D.H. Lawrence and the Piano teacher by Elfriede Jelinek

    D.H. Lawrence'ın Oğullar ve Sevgililer ve Elfriede Jelinek'in Piyanist eserlerindeki narsisistik anne tasviri

    NİSA NUR AKGÜN

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2022

    İngiliz Dili ve EdebiyatıTekirdağ Namık Kemal Üniversitesi

    İngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. CANSU ÖZGE ÖZMEN

  5. Sanat Tıbbı ve piyano tekniğinin işlevsel biyomekaniği Czerny ve Brahms egzersizler desteği ile Chopin ve Liszt etüdlerin çalışma yöntemleri

    Medecine of arts and the functional biomechanics of piano techniques-methodes of practicing Chopin and Liszt etudes supporting by Czerny's and Brahms' exercises

    FULYA TEZER

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2013

    Müzikİstanbul Üniversitesi

    Müzikoloji Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. EMEL ÇELEBİOĞLU