Geri Dön

Rembrandt'ın portrelerinde ışık gölge

Ligh shade in Rembrandt's portraits

  1. Tez No: 621884
  2. Yazar: MURAT SÖNMEZ
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. SELDA MANT MENAY
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Barok üslup, resim, Rembrandt, portre, Işık-Gölge, Baroque genre, painting, Rembrandt, portrait, Light-Shade
  7. Yıl: 2019
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Kütahya Dumlupınar Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Bileşik Sanatlar Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: 62

Özet

Günümüzde resim sanatının vazgeçilmez bir ögesi olarak görülen ışık kavramı, Barok üsluptan ön plana alınmıştır. 17. Yüzyılda kendini gösteren Barok üslup sanatçılarının başlıca uğraşı yapaylıkla savaşmak olmuştur. Barok üslubun en önemli isimlerinden sayabileceğimiz Rembrandt Van Rijn (1606-1669) genellikle portre ressamı olarak bilinse de bunun haricindeki çalışmaları da dikkate değerdir. Diğer Barok üslup ressamları gibi canlılığa önem verdiği için çok canlı ve çok koyu renkleri bir arada kullanmaktan kaçınmamıştır. Sanatının ana unsurları desen, açık-koyu zıtlığı ve renktir. Rembrandt'ın resim tarihindeki önemi, özellikle ışığı ve gölgeyi kullanım şeklinde yatar. Onun sanat anlayışında ışık kavramı, resmin asıl ögesidir. Rembrandt, önceki üslupları reddederek aydınlık ve karanlık zıtlığın etkisinden faydalanarak ışığın görsel etkisini tuvaline yansıtmayı amaçlamıştır. Rembrandt'ın resimlerinde kullandığı aydınlık ve karanlık zıtlığının yarattığı canlılığın etkisi bugüne kadar gelmiş ve sanat tarihinde“Rembrandt Aydınlatması”gibi kavramları doğurmuş ve Rembrandt'ın yarattığı ışık canlılığı, görsel sanatların her alanını etkilemiştir. Rembrandt'ın özellikle portre çalışmaları, ışık gölgenin özenle ve canlılıkla uygulandığı eserlerdir. Bu çalışmada Rembrandt'ın portre resimleri detaylı bir şekilde incelenmiş ve ışık gölgenin resimlerindeki önemi üzerinde durulmuştur.

Özet (Çeviri)

Light concept which is considered as an indispensable element of painting art today was taken to forefront from Baroque genre. The main effort of Baroque genre artists who showed themselves in 17th century was to struggle against artificiality. Although Rembrandt van Rijn (1606-1669) who can be considered as one of the most remarkable artists of that genre is generally known as a portrait artist, his other works are also significant. As he put emphasis on saturation just like other Baroque genre artists, he didn't avoid using very vibrant and very deep colors together. The key elements of his art are pattern, contradiction of light-dark, and clour. Rembrandt's significance in painting history lies on the way he use light and shade. In his sense of art, light concept is the main element of painting. Refusing the previous methods including the ones offered by his masters, he aimed to reflect visual effect of light to his toile by using light and darkness contradiction. The effect of saturation he created by aforementioned light-darkness contradiction has lasted till today and brought forth concepts such as“Rembrandt Illumination”and the light saturation created by Rembrandt impressed all areas of visual arts. Rembrandt's portrait works , especially, are works that light-shade applied in meticulously and vibrantly. In this study, Rembrandt's portrait works are viewed elaborately and dwelt on significance of light shade in his portraits.

Benzer Tezler

  1. Hans Holbein, Rembrandt ve Lucian Freud'da portre bilincinin ortaklığı

    Common understanding of Hans Holbein, Rembrandt and Lucian Freud in portraiture

    CİVAN AYDIN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2018

    Güzel SanatlarMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    PROF. ALİ KEMAL İSKENDER

  2. 17. yüzyıl Hollanda resminde portre

    Portrait in the 17.th Dutch painting

    ÜMRAN ÖZBALCI

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    1998

    Güzel SanatlarMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    PROF. KEMAL İSKENDER

  3. 1914 Çallı kuşağından günümüze portre resminde karakter çözümlemelerinin incelenmesi

    Interpreting analyses of characters in the portrait painting art from the 1914 'Çallı' period to now

    NİLÜFER USTA

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2015

    Güzel SanatlarBalıkesir Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. NURAY GÜMÜŞTEKİN

  4. Rembrandt otoportrelerinin karşılaştırmalı analizi

    Comparative analysis of Rembrandt self-portraits

    ALPAY ARSLANHAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    Sanat TarihiTrakya Üniversitesi

    Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. ENGİN BEKSAÇ

  5. Otoportre

    Self portrait

    SEVDA KAL

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2006

    Güzel SanatlarHacettepe Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    Y.DOÇ. İSMAİL ATEŞ