Geri Dön

Doğu ve Batı sanatında özne-nesne estetiği açısından portre geleneği

Portrait tradition in East and West art in terms of subject - object aesthetics

  1. Tez No: 676960
  2. Yazar: NİLÜFER İLHAN
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. METİN UÇAR
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2021
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Kastamonu Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Sanat ve Tasarım Ana Bilim Dalı
  12. Bilim Dalı: Resim Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 108

Özet

İnsanlık tarihi ile birlikte kendi iç gerçekliğini nesnelleştirmek için dış gerçekliğe başvuran insanoğlu, dış gerçekliğin görünen kısmı için kendi yüzünü betimleme eylemi olarak portre yapmaya yönelmiştir. Sanatın tarihi boyunca sanatçılar tarafından en çok ele alınan ve betimlenen bir konu olan portre, insanın temsili olarak, coğrafyalar arasında da farklı algı ve biçimlendirmelere neden olmuştur. Biçimlendirmedeki bu farklılıklar öznel ve nesnel yaklaşım açısından ele alındığında toplumların kültürel, dini, sosyal ve felsefi yapılarının belirleyici bir rol oynadığı görülmektedir. Bu çalışma, doğu ve batı olarak ayrılan coğrafyalarda, algılama biçimlerine bağlı olarak değişen ve betimlenen portre geleneğine odaklanmaktadır. Bu kapsamda tez, Doğu ve Batı sanatı içerisinde kendi geleneklerinden uzaklaşmadan, kendine özgü üretim içerisinde ele alınan portrelerin benzerlik ve farklılıkların irdelenmesi amacıyla yapılmıştır. Bu amaç doğrultusunda doğu ve batılı sanatçıların yapmış oldukları portreler özne-nesne estetiği açısından analiz etmeye çalışılmıştır. İncelenen eserler, literatür taraması ve doküman incelemesi yöntemiyle elde edilmiştir. Doğu ve batı coğrafyasının çok geniş olması nedeniyle yakın doğu ve Avrupa sanatından seçilen birer örnek üzerinden incelenmiştir. Elde edilen verilerde sanatçı ve eserlerinin doğu ve batı arasında görme ve betimleme anlayışlarında benzer ve farklılıklar olduğu görülmüştür. Konu kapsamında yapılan bireysel uygulamalar, sanatın bir ayrım ya da kutuplaşma değil, Doğu ve Batı'nın bir sentezi olarak insanlığın ortak değerlerine katkı sağlaması gerektiğini öngörmektedir.

Özet (Çeviri)

Along with the history of humanity, human beings, applied to the external reality to objectivize their inner reality, tended to make portrait in the act of describing their own face for the visible part of the external reality. The most mentioned and described subject, portrait has caused perceptions and formations among geographies throughout art history as a common way of creation of humanity. These differences in the formation, when handled in terms of subjective and objective approach, seem to play vital role in cultural, religious, social and philosophical formations of societies. This work focuses on the tradition of portrait, changing and being described on the basis of the formation of perceptions in geographies, divided as East and West. This thesis has been made in order to examine the differences and similarities in the face depictions, which are handled in their own production, in geographies where the aesthetic understanding of the East and West differ, without departing from tradition. For this purpose, the portraits, painted by Eastern and Western artists were tried to be analysed on the basis of subject and object aesthetics. The examined works have been gained by the way of literature scanning and document examination. They have been examined on one chosen sample from the Near East and European art due to being wide of eastern and western geography. In the data obtained, it was seen that the artist and his works were similar and different between east and west in their understanding of seeing and depicting. Individual studies conducted within this scope show and suggest that art should be seen as a common application field of humanity as a synthesis of east and west rather than a separation or polarization.

Benzer Tezler

  1. Çağdaş sanatta nesne ve kişisel uygulamalar

    Object and personal practices in contemporary art

    PERİHAN ŞAN ASLAN

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    2010

    Güzel SanatlarHacettepe Üniversitesi

    Seramik Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. CANDAN DİZDAR TERWİEL

  2. Orhan Pamuk romanlarının yapı ve içerik bakımından incelenmesi

    Analysis of Orhan Pamuk novels in terms of structure and content

    ŞAHİN ÜÇENAK

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2023

    Türk Dili ve EdebiyatıBatman Üniversitesi

    Türk Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. MAHFUZ ZARİÇ

  3. Sanatta gözetleme pratiği ve Edward Hopper resimlerindeki karşılığı

    Surveillance practice on art and Edward Hopper paintings

    MERVE DENİZCİ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2018

    Güzel SanatlarMarmara Üniversitesi

    Resim Ana Sanat Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ MÜRTEZA FİDAN

  4. Egokaç - sanat eğitimine yansıması -7. Uluslararası İstanbul Bienali üzerine bir inceleme -

    The reflection of 'Egofugal'in art education - a study into the 7th International İstanbul Bienal-

    SERKAN BÖNCÜ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2004

    Eğitim ve ÖğretimMarmara Üniversitesi

    Güzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı

    PROF.DR. BÜNYAMİN ÖZGÜLTEKİN

  5. Güncel sanat pratiklerinde içselleştirilmiş oryantalizm bağlamında rıza ve zor

    Consent and difficulty in the context of internalized orientalism in current art practices

    KIYMET GÜVEN AK

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    2020

    Güzel SanatlarGazi Üniversitesi

    Resim Ana Bilim Dalı

    PROF. TANSEL TÜRKDOĞAN