Geri Dön

Postdramatik tiyatroda kadın bedeni ve cinsel kimlik temsilleri

Representations of women's body and sexual identity in postdramatic theatre

  1. Tez No: 943048
  2. Yazar: GİZEM TARHAN
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. MAHİNUR AKŞEHİR
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Sosyoloji, İngiliz Dili ve Edebiyatı, Sociology, English Language and Literature
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2025
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Manisa Celal Bayar Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Kadın Çalışmaları Ana Bilim Dalı
  12. Bilim Dalı: Kadın Çalışmaları Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 323

Özet

Bu tez, postdramatik tiyatroda kadın bedeni ve cinsel kimlik temsillerinin nasıl yapılandırıldığını, Judith Butler'ın“performatiflik”kuramı temelinde analiz etmeyi amaçlamaktadır. Bu bağlamda, Sarah Kane'in Psikoz 4.48, Martin McDonagh'ın Leenane'in Güzellik Kraliçesi ve Mark Ravenhill'in Alışveriş ve S***ş adlı oyunları feminist kuram ve postdramatik tiyatro perspektifinden çok katmanlı bir biçimde incelenmiştir. Tez üç ana kuramsal yapı etrafında şekillendirilmiştir: postdramatik tiyatronun biçimsel olanakları, postmodern feminist teori ve Judith Butler'ın toplumsal cinsiyetin performatifliği kuramı. Birinci bölümde postdramatik tiyatro ve postmodern feminizmin teorik çerçevesi çizilmiş; ikinci bölümde Butler'ın kimlik, cinsiyet ve beden politikaları üzerine düşünceleri detaylandırılmıştır. Üçüncü, dördüncü ve beşinci bölümlerde ise sırasıyla Kane, McDonagh ve Ravenhill'in oyunları“Karakter ve Beden”,“Beden Politikalarına Eleştirel Tavır”,“Kimlik ve Ses”,“Geleneksel Kalıpların Ters Yüz Edilmesi”,“Cinsellik ve Cinsel Kimlikler”ve“Performatiflik”başlıkları altında incelenmiştir. Çalışmada nitel araştırma yöntemlerinden içerik analizi benimsenmiş; metinler sosyo-kültürel bağlamları içinde çözümlenerek kuramsal yaklaşımlarla ilişkilendirilmiştir. Butler'ın“kimliğin özsel değil, toplumsal normların tekrar yoluyla kurulan bir performans olduğu”düşüncesinden yola çıkılarak, kadın karakterlerin bedensel ve cinsel temsillerinin nasıl sabitlenemez, akışkan ve çelişkili yapılarla biçimlendiği gösterilmiştir. Tezin sonucunda, incelenen oyunların, kadın bedenini yalnızca temsili değil aynı zamanda politik bir sahneleme aracı olarak kullandığı; toplumsal cinsiyet normlarına meydan okuyarak alternatif kimlik formlarını görünür kıldığı ortaya konmuştur. Bu çerçevede, postdramatik tiyatronun biçimsel yapısı ile feminist kuramın ideolojik zemini arasında güçlü bir etkileşim olduğu; bedenin, sesin ve sessizliğin politik bir direnç alanı hâline geldiği sonucuna ulaşılmıştır.

Özet (Çeviri)

This thesis explores how representations of the female body and sexual identity are constructed in postdramatic theatre, using Judith Butler's theory of“gender performativity”as a conceptual framework. In this context, Sarah Kane's 4.48 Psychosis, Martin McDonagh's The Beauty Queen of Leenane, and Mark Ravenhill's Shopping and F***ing are examined through a multi-layered analysis that draws on both feminist theory and postdramatic theatre aesthetics. The thesis is structured around three central theoretical frameworks: the formal possibilities of postdramatic theatre, postmodern feminist theory, and Butler's theory of gender performativity. The first chapter outlines the theoretical background of postdramatic theatre and postmodern feminism; the second chapter delves into Butler's views on identity, gender, and the politics of the body. The third, fourth, and fifth chapters focus respectively on the plays by Kane, McDonagh, and Ravenhill, analyzing them under thematic headings such as“Characters and the Body,”“A Critical Stance on Body Politics,”“Identity and Voice,”“Subversion of Traditional Norms,”“Sexuality and Sexual Identities,”and“Performativity.”The research adopts a qualitative methodology, particularly content analysis, interpreting the texts within their socio-cultural contexts and connecting them with relevant theoretical approaches. Drawing on Butler's argument that identity is not innate but rather constructed through the repetition of social norms, the thesis explores how female characters' representations of the body and sexuality are shaped as unstable, fluid, and contradictory processes. The study concludes that the plays examined not only represent the female body but also utilize it as a site of political enactment. They challenge prevailing gender norms and bring alternative identity formations to the fore. Ultimately, the findings demonstrate a strong interplay between the formal structure of postdramatic theatre and the ideological ground of feminist theory, where the body, voice, and even silence emerge as powerful spaces of resistance.

Benzer Tezler

  1. Temporality and spatiality in contemporary Britisih theatre

    Çağdaş İngiliz tiyatrosunda mekansallık ve zamansallık

    GÖKÇE AKARIK

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2020

    Sahne ve Görüntü SanatlarıGaziantep Üniversitesi

    İngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ ENES KAVAK

  2. Postdramatik tiyatroda politik olanın anlamsal ve biçimsel değişimi

    The transformation of the meaning and form of the political in postdramatic theatre

    AYTUN AKTAN BAHÇECİ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel Sanatlarİstanbul Aydın Üniversitesi

    Drama ve Oyunculuk Ana Sanat Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ SÜNDÜZ HAŞAR

  3. Model oyunlar bağlamında postdramatik metinler

    Postdramatic texts in the context of model plays

    MUSTAFA ÇALIŞKAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2019

    Sahne ve Görüntü SanatlarıAtatürk Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Bilim Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ BÜNYAMİN AYDEMİR

  4. Postmodern tiyatroda sine-dramaturjik yönelimler ve çağdaş uygulamalar

    Cine-dramaturgic tendencies and contemporary practices in postmodern theatre

    ALİ ÖMÜR ULUSOY

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Sahne ve Görüntü SanatlarıKocaeli Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı

    PROF. DR. SEMA GÖKTAŞ

  5. Çağdaş tiyatroda oyunculuk ve reji açısından anlatı

    Narrative in term of acting and directing in contemporary theater

    MELİKE DURAK ARAS

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2025

    Sahne ve Görüntü SanatlarıDokuz Eylül Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. SİBEL ERDENK