Geri Dön

Modern tiyatronun analizi: Klasikten postmoderne oyun yazımı ve sahnelemedeki yönelişler

Analysis of modern theatre: Inclinations in playwrighting and staging from classic to postmodern

  1. Tez No: 257929
  2. Yazar: TUFAN KARABULUT
  3. Danışmanlar: PROF. SUAT N. ÖZTURNA
  4. Tez Türü: Sanatta Yeterlik
  5. Konular: Sahne ve Görüntü Sanatları, Performing and Visual Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2010
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: İstanbul Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Tiyatro Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: 217

Özet

Tufan Karabulut'un ?Modern Tiyatronun Analizi? adlı tez çalışması, klasiktenpostmoderne uzanan su?reçte oyun yazımı ve sahnelemedeki temel yönelişleriaraştırmaktadır. İncelemenin başında modernizmin sınırları ve temel paradigmalarıbelirlenerek, ilerleyen bölu?mlerde Fransız Devrimi'nin sosyo-politik alt yapısınıoluşturduğu ve 18. yu?zyıl Aydınlanma felsefesi içinde şekillenen modern sanatanlayışının ?akılcılık?, ?bilim? ve ?hu?manizm? gibi egemen değerlerinin moderntiyatro anlayışını nasıl şekillendirdiği u?zerinde durulmuştur. Geleneksel ve modernsanat arasındaki ayrımın her sanat tu?ru?nde olduğu gibi yaşanılan çağın sosyo-politikve sosyo-ku?ltu?rel atmosferinden soyutlanarak ele alınamayacağı gerçeği, buçalışmanın da nu?vesini oluşturmuştur. 18. yu?zyılın tiyatro sanatında yarattığı kırılmanoktasından hareketle ele alınan tu?m tiyatro akımları ve bu akımların yaratıcıları,içinde yaşadıkları çağın siyasal, sosyal, ku?ltu?rel, bilimsel ve felsefi özellikleriçerçevesinde değerlendirilmiş; ortaya koydukları estetik anlayış ve du?şu?nu?şlerdekikarşılıklı etkilenimler, benzer ve farklı yaklaşımlar u?zerinde durulmuş; tiyatrosanatının toplumsal değişim-dönu?şu?m içindeki etkilerine ve etkilenimlerine önemverilmiştir. Tez modern tiyatro u?zerine odaklanmakla birlikte, klasik ve postmoderntiyatro anlayışları da, gu?nu?mu?z sanatı açısından konuya bir perspektif kazandırmakamacıyla değerlendirmeye alınmıştır. Modern tiyatronun ?Ön Hazırlık Dönemi,Başlangıcı, Gelişimi ve Sonrası? olmak u?zere dört temel bölu?mden oluşan tezde,tiyatro sanatı, ?yazar-yönetmen-oyuncu? u?çgeni içinde değerlendirilmenin yanısıra,kimi bölu?mlerde sanatsal yaratıya etkileri açısından ?dekor?, ?ışık? ve diğer sahneetmenleri açısından da ele alınmış; özellikle tiyatronun tamamlayıcı unsuru olanseyircinin de konuya dahil edilmesiyle, ?sahne-seyirci ilişkisi? açısından dairdelenmiştir. Tiyatro sanatının, yaşamsal gerçeği tiyatrosal gerçeğe dönu?ştu?rmesininyu?zyıllar içerisindeki seru?veninin incelendiği bu çalışmada, geleneksel ve belirlikalıplar içinde hareket eden sanat ve sanatçılarla, daha özgu?r ve zincirlerini kırarakhareket etmeyi seçen avant-garde sanat ve sanatçılar anlatılmış; bu tarihseldeğerlendirmeler ışığında gu?nu?mu?z tiyatro sanatının ulaştığı du?şu?nsel ve estetik aşamairdelenmeye çalışılmıştır.

Özet (Çeviri)

Tufan Karabulut?s thesis study named ?Analysis of Modern Theatre?researches the basic inclinations in playwriting and staging during the classic topostmodern period. At the beginning of the research, boundaries and basic paradigmsof modernism were determined and in the following chapters, it was emphasized howthe dominant values of the sense of modern art; which was established by sociopoliticalinfrastructure of French Revolution and formed within the framework of 18thcentury Enlightenment philosophy; such as ?rationalism?, ?science? and ?humanism?have formed the sense of modern theatre. The fact that the distinction betweentraditional and modern art can not be handled by being abstracted from socio-politicaland socio-cultural atmosphere of current age, like every form of art, also constitutesthe substance of this study. From the breaking point created by 18th century on the artof theatre, all theatre movements and creators of such movements which were handledherein were evaluated within the framework of political, social, cultural, scientific andphilosophical characteristics of their respective ages; mutual interactions, similar anddifferent approaches in aesthetic senses and mentalities which were put forward bythem were emphasized; effects and interactions of the art of theatre within socialchange-transformation were given importance. While the thesis focuses on moderntheatre, classic and postmodern senses of theatre were also evaluated in order to add aperspective to the subject in terms of the art of our age. In the thesis; which constitutesof four basic chapters that are ?Preliminary Stage, Beginning, Development andAfterwards?; in addition to being evaluated within the triangle of ?writer-directoractor?,art of theatre was also handled in terms of ?decor?, ?light? and other stagefactors in terms of their influences on artistic creation in some chapters; and it wasalso scrutinized especially in terms of ?stage-audience relationship? by adding theaudience, which is considered as the complementary element of theatre. This study; inwhich the adventure of transformation of reality of life to theatrical reality by the artof theatre over the centuries is examined; tells the art and artists which acted withintraditional and certain patterns and the avant-garde art and artists which chose to actmore freely and to break their chains; and in the light of those historical evaluations, itwas sought to scrutinize the intellectual and aesthetic stage reached by the art oftheatre of our age.

Benzer Tezler

  1. From superiority to equality?: Men's voices in Wendy Wasserstein's plays

    Üstünlükten eşitliğe mi?: Wendy Wasserstein'in oyunlarında erkeklerin sesi

    DUYGU BESTE BAŞER

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2016

    Amerikan Kültürü ve EdebiyatıHacettepe Üniversitesi

    Amerikan Kültürü ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. TANFER EMIN TUNC

  2. Antik roma tiyatrolarında tahliye analizi: aspendos tiyatrosu örneği

    Analysis of evacuation in ancient roman theaters: the case of aspendos theater

    ŞEYMA SARITEPE

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2022

    MimarlıkGazi Üniversitesi

    Mimarlık Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. ABDURRAHMAN YAĞMUR TOPRAKLI

  3. Samuel Beckett: A postmodern playwright of silence and negation

    Samuel Beckett: Sessizlik ve yadsımanın postmodern oyun yazarı

    IŞILAY ALBAYRAK

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2010

    Batı Dilleri ve EdebiyatıDoğuş Üniversitesi

    İngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı

    YRD. DOÇ. DR. OYA BERK

  4. Çağdaş tiyatro sahneleme yaklaşımlarında değişen seyirci dinamikleri

    Changing audience dynamics in contemporary theater staging approaches

    AYŞE KALAYCI

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    Sahne ve Görüntü Sanatlarıİstanbul Aydın Üniversitesi

    Drama ve Oyunculuk Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. MÜNİP MELİH KORUKÇU

  5. Yirminci yüzyılın son Çeyreğinde dans tiyatro bulusması: Pina Bausch, Lloyd Newson, Wim Vandekeybus

    Dance theater encounter in the last quarter of the twentieth century: Pina Bauschi Lloyd Newson, Wim Vandekeybus

    BEDİRHAN DEHMEN

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2010

    Bale ve Dansİstanbul Üniversitesi

    Tiyatro Eleştirmenliği ve Dramaturji Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. DİKMEN GÜRÜN