Geri Dön

Kamera önü oyunculuk dersleri için eğitim modeli önerileri

Educational model recommendations for acting on camera classes

  1. Tez No: 793904
  2. Yazar: AYSUN GİZEM KARABEY
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. ZERRİN YANIKKAYA
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2023
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Maltepe Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Disiplinlerarası Güzel Sanatlar Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Sanat Politikaları ve İşletmeciliği Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 176

Özet

Yaklaşık 2500 yıllık tarihiyle en eski mesleklerden biri olan oyunculuk, tarih boyunca icra edildiği mekana, duruma, ortama göre biçim değiştirmiştir. İcra edildiği dönemin siyasal ve ekonomik koşullarından etkilenmiştir. Oyunculuğa dair düşünceler, tartışmalar Diderot ile başlasa da 19.yüzyılda Gerçekçilik akımının etkisiyle bugün de geçerliliğini koruyan ilk bütünlüklü oyunculuk yöntemini Stanislavski geliştirmiştir. 19. yüzyılda sinemanın doğuşuyla yüzyıllardır seyirciyle yüz yüze oynayan oyuncu, performansını farklı medyumlarla seyirciye ulaştırmaya başlamıştır. Bu performans seyirciye ulaşırken kamera, açı, lens, ışık, kurgu, ses, renk, yönetmenin yaklaşımı, atmosfer gibi bir çok unsurla birleşir, dönüşür ve değişir. Yönetmenler, yapımcılar, oyuncular ve eleştirmenler alışılageldik oyunculuk tekniğinin sinemada arzu edilen sonucu vermediğini fark etmiştir. Sinema için hazırlık sürecinden başlayarak oyunculuğun icrasına kadar bir çok alanda farklı bir teknik gerektiği anlaşılmıştır. Sinema oyunculuğu temel olarak oyunculuktan ayrı düşünülmese de, kendine özgü kriterlere ve yöntemlere ihtiyaç olduğu ortaya çıkmıştır. Bu çalışmada tarih boyunca oyunculuk, oyunculuk düşünceleri ve yöntemleri ele alınmış, ardından sinemanın doğuşu, sinemada oyunculuk ve oyuncu yönetimi incelenmiştir. Kamera önü ve sahne oyunculuğu arasındaki farklar belirlenmiş, profesyonel oyuncularla yapılan anket sonucunda oyuncuların kamera önü oyunculuğa dair yaklaşımları tespit edilmiştir. Dünyanın çeşitli ülkelerinde verilen oyunculuk eğitimlerinde kamera önü oyunculuk dersleri taranmıştır. Tüm bu çalışmalardan çıkan veriler ışığında kamera önü oyunculuğa dair eğitim modeli önerileri geliştirilmiştir.

Özet (Çeviri)

Acting, which is a profession of at least 2500 years, has changed its form according to the place, situation, and environment in which it is performed throughout history. In addition, it was affected by the political and economic conditions of the period it was in. Although the thoughts and discussions about acting started with Diderot, Stanislavski was the first to develop the method, which is still valid today, with the influence of the realism movement in the 19th century. With the birth of cinema in the 19th century, the actor, who has been playing face to face with the audience for centuries, has now started to deliver his performance to the audience with different mediums. While this performance reaches the audience, it merges, transforms and changes with many elements such as camera, angle, lens, light, editing, sound, color, director's approach and atmosphere. Directors, producers, actors and critics have realized that the usual acting technique does not give the desired result in cinema. It has been understood that a different technique is required in many areas, starting from the preparation process for the cinema to performing the performance. Although cinematic acting is not considered separately from acting, it has emerged that there is a need for its own criteria and method. In this study, acting, acting thoughts and methods throughout history are discussed, then the birth of cinema, acting and actor management in cinema are examined. The differences between on-camera and stage acting were determined, and as a result of the survey conducted with professional actors, their approaches to acting in front of the camera were determined. In front of the camera acting classes were screened in acting trainings in the world. In the light of the data obtained from all these studies, educational model suggestions for acting in front of the camera have been developed.

Benzer Tezler

  1. Kamera önü oyunculuk eğitimi ve yöntem sorunları

    Başlık çevirisi yok

    MEHMET BAHATTİN MERMUT

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2018

    Sahne ve Görüntü SanatlarıDokuz Eylül Üniversitesi

    Film Tasarımı Ana Sanat Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ RAGIP TARANÇ

  2. Yakın çekim farkındalığının oyuncunun performansı üzerine etkisini ölçümlemek

    Measuring the effect of close-up awareness on the performance of the performer

    HANDE ACAREL

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2018

    Sahne ve Görüntü SanatlarıKadir Has Üniversitesi

    Film ve Drama Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. ÇETİN KEMAL SARIKARTAL

  3. Türkiye'de oyunculuk eğitimi ve kamera önü oyunculuğu

    Acting education in Turkey and acting for film

    TUGAY KAYAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    Sahne ve Görüntü SanatlarıBursa Uludağ Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı

    DOÇ. ALİ SAİT LİMAN

  4. Aktörlük sanatı ve kamera önü oyunculukta chubbuck tekniği

    The art of acting and the chubbuck technique in front-camera acting

    GULAY HUSEYNOVA

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Radyo-TelevizyonMarmara Üniversitesi

    Radyo Televizyon ve Sinema Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. GÖKSEL AYMAZ

  5. Konstantin Stanislavski ile Ivana Chubbuck'ta rolün inşası ve bir uygulama

    Construction of the role in ivana Chubbuck with Konstantine Stanislavski and an implementation

    SENEM GÖZDE ULUDAĞ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2023

    Sahne ve Görüntü SanatlarıBahçeşehir Üniversitesi

    İleri Oyunculuk Ana Bilim Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ SERCAN ÖZİNAN