Geri Dön

Absürd tiyatroda oyuncunun yaratıcı alanı: Eugène Ionesco oyunlarında boşluk ve anlam arayışı

Creative space of the actor in absurd plays: Exploring void and meaning in Eugène Ionesco's plays

  1. Tez No: 987276
  2. Yazar: ROJBİN KAYA
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. ZERRİN YANIKKAYA
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Sahne ve Görüntü Sanatları, Performing and Visual Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2025
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Maltepe Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Tiyatro Sanat Dalı
  13. Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.

Özet

Bu çalışma, absürd tiyatroda oyuncunun yaratıcı alanını incelemektedir. Absürd tiyatronun anlam krizine, dilin parçalanmasına ve temsilin çöküşüne dayanan yapısı, oyunculuk pratiği açısından da alışılmış sınırların dışına çıkan yeni bir sahne dili ortaya koymaktadır. Bu bağlamda tez, oyuncunun yalnızca metni yorumlayan değil, aynı zamanda anlamın yeniden üretilmesiyle oluşan boşlukta beden, ritim ve tekrar eden unsurlarla sahne üzerinde yaratıcı bir varlık olarak yer aldığını öne sürmektedir. Çalışmada öncelikle absürd tiyatronun tarihsel ve felsefi temelleri ile birlikte biçimsel özellikleri ele alınmış; ardından absürd tiyatronun unsurları açıklanarak Eugène Ionesco'nun tiyatro anlayışı incelenmiştir. Oyuncunun yaratıcı alanı, temsil, biçim, zaman ve döngü gibi kavramlarla ilişkili olarak değerlendirilmiştir. Bu bağlamda, oyuncunun yalnızca karakteri canlandıran değil, aynı zamanda sahnede anlamı sürekli yeniden üreten bir özne olduğu vurgulanmaktadır. Çalışmanın devamında oyunculukla asimptot kavramı arasında, anlama sürekli yaklaşılıp tam olarak ulaşılamadığı bir çizgi etrafında kurulan yaratıcı arayış üzerinden bir analoji kurulmuştur. Bu çalışma, nitel araştırma yöntemiyle yapılandırılmıştır. Absürd tiyatro, kuramsal ve kavramsal düzeyde analiz edilmiştir. Ayrıca, sahne pratiğine ilişkin kavramsal çözümlemeler çalışmanın oyunculuk merkezli yorumu desteklenmiştir.

Özet (Çeviri)

This study examines the creative space of the actor in absurd theatre. The structure of absurd theatre, which is based on a crisis of meaning, the fragmentation of language, and the collapse of representation, introduces a new stage language that goes beyond the conventional boundaries of acting practice. In this context, the thesis argues that the actor is not merely an interpreter of the text but, rather, becomes a creative presence on stage through elements such as the body, rhythm, and repetition within the void formed by the continuous reproduction of meaning. The study first addresses the historical and philosophical foundations of absurd theatre along with its formal characteristics, then explains the key components of absurd theatre and analyzes Eugène Ionesco's theatrical approach. The actor's creative space is evaluated in relation to concepts such as representation, form, time, and cycle. In this context, the actor is emphasized not merely as someone who portrays a character, but as a subject who constantly re-creates meaning on stage. In the continuation of the study, an analogy is drawn between acting and the concept of the asymptote, through a creative search along a line to which meaning is continuously approached but never fully attained. This study is structured using a qualitative research method. Absurd theatre is analyzed on a theoretical and conceptual level, and the actor's creative space is examined in relation to concepts such as meaning, representation and form. In addition, the actor-centered interpretation of the study is supported through conceptually informed reflections grounded in stage practice. In conclusion, the creative space of the actor in absurd theatre is defined as a field beyond conventional dramatic structures, where formal boundaries dissolve and meaning is replaced by the actor's practice of creation and the creativity embodied in their performance as a subject.

Benzer Tezler

  1. Wolfgang Borchert'in kapıların dışında oyununun savaş olgusunun birey üzerinde yarattığı yıkım, varoluş ve uyumsuzluk üzerinden biçimsel bağlamda incelenmesi

    A contextual review of Wolfgang Borchert's play draussen vor der tür through the destruction, existence and absurd that the phenomenon of war creates on the individual

    GÜROL CANDEMİR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2022

    Sahne ve Görüntü SanatlarıBahçeşehir Üniversitesi

    İleri Oyunculuk Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. BÜLENT SEZGİN

  2. Avangard tiyatroda oyunculuk yöntemleri/teknikleri

    Acting methods/techniques in avant-garde theatre

    NESLİHAN ÇOBAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2026

    Sahne ve Görüntü SanatlarıAtatürk Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı

    PROF. DR. BÜNYAMİN AYDEMİR

  3. Heterotopik bir mekan olarak tiyatro sahnesi: Uyumsuz tiyatro

    The theatre stage as heterotopic space: Theatre of the absurd

    GÜLİN DEDE

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2010

    Mimarlıkİstanbul Teknik Üniversitesi

    Mimarlık Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. AYTANGA DENER

  4. Melih Cevdet Anday`ın oyunlarında uyumsuz ögeler

    The Absuds elements in Melih Cevdet Anday`s plays

    ÜVEYS AKINCI

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    1996

    Sahne ve Görüntü Sanatlarıİstanbul Üniversitesi

    PROF.DR. ZEHRA İPŞİROĞLU

  5. Behiç Ak'ın Bina oyununun Grice'ın İşbirliği İlkesi açısından analizi ve kara mizaha etkisi

    Analysis of Behiç Ak's play Bina in terms of Grice's Cooperation Principle and its effect on black humor

    ÖZLEM ZERDECİ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2025

    Dilbilimİstanbul Üniversitesi

    Dilbilim Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. GÖZDE DEMİREL FAKİROĞLU