Geri Dön

Heykelin dijital mekanda modelleme süreci ve form çözümlemeleri

Modeling process and form analysis of the sculpture in digital space

  1. Tez No: 913565
  2. Yazar: ERHAN KARADAĞ
  3. Danışmanlar: DOÇ. HALİL DAŞKESEN
  4. Tez Türü: Sanatta Yeterlik
  5. Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2024
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Atatürk Üniversitesi
  10. Enstitü: Güzel Sanatlar Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Heykel Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: 113

Özet

ÖZET Günümüzde dijital sanat, teknolojik ilerlemelerin etkisiyle önemli bir evrim geçirmektedir. Bilgisayarlar ve özel yazılımlar gibi teknolojiler, sanatçılara yaratıcılıklarını ifade etmek için yeni araçlar sunmaktadırlar. Bu durum sanatçılara çalışmalarının üretim sürecinde büyük ölçüde kolaylık ve zaman tasarrufu sağlamaktadır. Dijital ortamda üretilen eserler kolayca düzenlenebilir ve paylaşılabilir, bu da sanatçılara daha geniş bir izleyici kitlesiyle etkileşim kurma fırsatı sunmaktadır. Dijital sanatın kullanım alanları oldukça geniştir. Birçok sanatçı, dijital teknolojileri resim, heykel, video sanatı, animasyon ve interaktif enstalasyonlar gibi çeşitli disiplinlerde kullanarak benzersiz eserler yaratabilmektedir. Özellikle interaktif sanat, izleyicilerle etkileşime geçebilen ve onların katılımını sağlayan eserlerin yaratılmasına imkân tanımaktadır. Böylelikle sanat deneyimini daha ulaşılabilir ve kişisel hale getirebilmektedir. Dünya genelinde birçok örnek, dijital sanatın yaratıcı potansiyelini ve etkisini göstermektedir. Örneğin, görsel efektler ve dijital manipülasyonun kullanımıyla oluşturulan Hollywood filmleri, sanat ve teknolojinin birleşimini sergilemektedir. Ayrıca, dijital sanat galerileri ve sergileri giderek daha popüler hale gelmektedir, bu da dijital sanatın geleneksel sanat ortamlarında da kabul gördüğünü göstermektedir. Dolayısıyla günümüzde dijital teknolojilerin sanat eseri üretiminde kullanılması, sanatçılara daha fazla yaratıcı özgürlük ve esneklik sunar. Bu, sanatın daha çeşitli ve erişilebilir hale gelmesine katkıda bulunurken, aynı zamanda sanat deneyimini daha zengin ve etkileyici hale getirir. Sonuç olarak heykel sanatında da üretim süreci, geleneksel yöntemlerden dijital teknolojilere doğru kaymaktadır. Özellikle dijital teknolojinin üç boyutlu üretim olanakları, heykel yapımında devrim niteliğinde değişiklikler getirmiştir. Nitekim bu değişim ile heykelin üretim sürecinden, sergileme koşullarına, tasarımdan kullanılacak malzemeye kadar her aşamayı etkilemektedir. Bu bağlamda heykelin modelleme süreci ve form çözümleme pratiği tezin ana eksenini oluşturmaktadır. Ayrıca, farklı sanatçılardan görsel örneklerle günümüz dijital ortamında heykel yapımının mevcut durumu ve bu teknolojilerin uygulamalardaki önemi değerlendirilmektedir. Deneysel ve uygulama pratiği zemininde eser metni olarak hazırlanan bu araştırmada, teknolojik temelli sanatsal üretim biçimlerinin çağdaş sanat anlayışı ile üretim pratiklerinin çeşitliliğine ve yöntemine dikkat çekilmesi, sanatçıların modelleme ve form anlayışlarına alternatifler önermesi hedeflenmiştir. Ek olarak bu çalışma, üç boyutlu dijital teknolojinin heykel formu oluşturma sürecindeki kullanımını, bu teknolojinin sunduğu avantajları ve dünya genelinde bu teknolojiyi kullanan sanatçılar ile benzer üretim yöntemlerinin benimsenerek uygulamasının yapıldığı yapıt örneklerinden oluşan özgün bir sergileme sürecini kapsamaktadır.

Özet (Çeviri)

ABSTRACT In today's world, digital art is undergoing a significant evolution due to the influence of technological advancements. Technologies such as computers and specialized software offer artists new tools to express their creativity. This provides artists with great convenience and time savings during the production process of their works. Works produced in a digital environment can be easily edited and shared, which offers artists the opportunity to engage with a broader audience. The applications of digital art are quite extensive. Many artists are able to create unique works by using digital technologies in various disciplines such as painting, sculpture, video art, animation, and interactive installations. Especially interactive art allows the creation of works that can engage and involve viewers, making the art experience more accessible and personal. Many examples around the world demonstrate the creative potential and impact of digital art. For instance, Hollywood films created through the use of visual effects and digital manipulation showcase the blend of art and technology. Additionally, digital art galleries and exhibitions are becoming increasingly popular, indicating that digital art is also being accepted in traditional art environments. Therefore, the use of digital technologies in the creation of artwork today offers artists greater creative freedom and flexibility. While this contributes to making art more diverse and accessible, it also enriches and intensifies the art experience. As a result, the production process in sculpture is also shifting from traditional methods to digital technologies. The three-dimensional production possibilities provided by digital technology have brought revolutionary changes in sculpture making. Indeed, this shift affects every stage of the process, from the production to the exhibition conditions, from design to the materials used. In this context, the modeling process and form analysis practice of sculpture form the main axis of this thesis. Additionally, the current state of sculpture making in today's digital environment and the importance of these technologies in applications are evaluated through visual examples from different artists. This research, prepared as a text on experimental and practical application, aims to draw attention to the diversity and methods of technological-based artistic production forms in contemporary art practices and to propose alternatives to artists' approaches to modeling and form. Furthermore, this study encompasses an original exhibition process consisting of examples of works that adopt similar production methods by artists using three-dimensional digital technology in the process of creating sculpture forms and highlights the advantages offered by this technology.

Benzer Tezler

  1. Dijitalleşen çağda heykel

    Sculpture in the digitalized age

    GÖRKEM BARSHAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarMuğla Sıtkı Koçman Üniversitesi

    Heykel Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. ORHAN TEKİN

  2. Üç boyutlu tasarımların bilgisayar teknolojisinde uygulanması

    Application of computer technology in three dimensional design

    ABDULLAH GÜMÜŞ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2015

    Güzel SanatlarAtatürk Üniversitesi

    Heykel Ana Sanat Dalı

    YRD. DOÇ. DR. ÖNDER YAĞMUR

  3. Teknolojinin heykel sanatına etkileri

    The effects of technology on sculpture art

    YILMAZ GÜLTEKİN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2020

    Güzel SanatlarAtatürk Üniversitesi

    Heykel Ana Bilim Dalı

    DR. ÖĞR. ÜYESİ TANSEL ÇEBER

  4. Heykelin tasarım ve sergileme süreçlerinde artırılmış gerçekliğin etkisi

    The Effect of augmented reality on the design and exhibition processes of the sculpture

    İBRAHİM ARSLAN

    Sanatta Yeterlik

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Güzel SanatlarAtatürk Üniversitesi

    Plastik Sanatlar Sanat Dalı

    PROF. DR. ÖNDER YAĞMUR

  5. Heykel üretim sürecinde 3d yazıcılar

    3d printers in statue production process

    EFSUN ERSOY

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2019

    Güzel SanatlarAtatürk Üniversitesi

    Heykel Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. NEVİN AYDUSLU