Geri Dön

The importance of physiological and psychological health for violinists: A study on Alexander Technique

Kemancıların fizyolojik ve psikolojik sağlıklarının önemi: Alexander Tekniği üzerine bir çalışma

  1. Tez No: 512995
  2. Yazar: PINAR TEZİŞÇİ ÖZMENAY
  3. Danışmanlar: DOÇ. DR. YELDA ÖZGEN ÖZTÜRK
  4. Tez Türü: Doktora
  5. Konular: Müzik, Music
  6. Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
  7. Yıl: 2018
  8. Dil: İngilizce
  9. Üniversite: İstanbul Teknik Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Müzik Ana Bilim Dalı
  12. Bilim Dalı: Müzik Bilim Dalı
  13. Sayfa Sayısı: 195

Özet

Bu çalışmada hayatında hiç Alexander Tekniği dersi almamış bir grup kemancı ile Alexander Tekniği dersi almış başka bir grup kemancının fizyolojik ve psikolojik sağlık durumları arasındaki fark test edilerek performansları üzerindeki etkileri araştırılmıştır. Kemancıların fizyolojik ve psikolojik sağlık durumları üzerine iki farklı ölçüm yapılan bu çalışmada, içgörü yaratabilmek adına tekniğe dair yapılmış bir dizi görüşmeye de yer verilmiştir. Performansa dayalı meslek gruplarının diğer meslek dallarına göre belki de en büyük farkları mesleklerini bedenleri yoluyla icra ediyor olmalarıdır. Profesyonel bir kemancı çocukluk yıllarından itibaren her gün saatlerce keman çalışmayı öğrenir ve bunu bir yaşam stili haline getirir. Bu anlamda sporcular ve kemancıların erken yaşta başlayan disiplinli hayat koşullarına bakıldığında iki meslek grubu arasında benzerlikler olduğu görülebilir. Her iki grup da performanslarını en üst düzeyde gerçekleştirebilmek için bedenlerinden çok yüksek bir talepte bulunurlar. Hayat boyu bedenlerinin sınırlarını zorlayarak, kas-iskelet sistemlerini komplike duruşlar ve hareketlerin içine sokarlar. Çoğu kemancıya göre teknik ve müzikal çalışma iyi bir performans için yeterli görülse de, mesleğin kişiden talep ettiği fizyolojik ve psikolojik efor göz önünde bulundurulduğunda bu hazırlıkların yeterli olup olmadığının düşünülmesi gerekmektedir. Literatürde kemancıların sağlığı hakkında yapılmış pek çok araştırma, sakatlanmaların enstrümanlarını çalışları sırasında girdikleri yanlış postür ve yöntemlerden ötürü olduğunu göstermektedir. Bu sakatlıkların fark edilmeyip tekrarlanması durumunda kronikleşmeye kadar gidebileceği görülmektedir. Aynı gerçeklik psikolojik problemler için de geçerlidir. Kişi yaşadığı stres ya da kaygı ile ilgili başa çıkma stratejileri geliştiremediği taktirde, bu zihinsel durumun önüne geçmekte zorlanabilmekte hatta bir kaçış olarak performans hayatını tamamen bırakabilmektedir. Bu nedenle bu çalışmada kemancıların meslekleri ile ilgili yaşayabilecekleri fizyolojik ve psikolojik sağlık problemleri araştırtırılmıştır: Kas İskelet Sistemine Bağlı Fazla Kullanım Sendromu, Tendinit, Lateral Epikondilit, Karpal Tünel Sendromu, Fokal Distoni, Çalmadan Kaynaklanan Ağrılar, Çalmadan Kaynaklanan Cilt Hastalıkları, Sahne Kaygısı. Türkiye'deki müzik okullarında genellikle kemancıların teknik ve müzikal gelişimleri üzerine odaklanılmaktadır. Ancak fizyolojik ve psikolojik farkındalık ve eğitimin performansı iyi yönde etkilediği bilinmektedir. Yurtdışında pek çok ülkede eğitim programlarının içinde fizyolojik ve psikolojik eğitime yer verilse de, Türkiye'de bu çalışmaların yeterli olmadığı görülmektedir. Bu eksiklik Türkiye'de bu alanda kapsamlı bir çalışmanın yapılması ihtiyacını doğurmuştur. Konu hakkında önceden yapılmış çalışmalar ideal bir performansa ulaşabilmek için kemancıların bireysel çalışmaları kadar fiziksel ve psikolojik dayanıklılıklarının da önemli olduğundan bahsetmektedir. Bu anlamda geçtiğimiz yüzyılda ortaya çıkan Alexander Tekniği, Feldenkreis Metodu, Rubenfeld Synergy Metodu, Dalcroze Metodu, Müzisyen Yogası ve Pilates gibi teknikler bu ihtiyaçları giderebilecek yöntemler arasında görülmektedir. Ancak müzisyenler arasında diğer tekniklere göre daha yaygın olması ve dünyanın pek çok prestijli müzik okulunda ders olarak verilmesi sebebiyle bu çalışmada Alexander Tekniği üzerine odaklanılmıştır. Alexander Tekniği fizyolojik ve psikolojik gerilimlerin çözülmesi ve kronikleşmesine engel olmak için kullanılan bir yeniden eğitim metodudur. Vücudu gözlemlemeyi öğreten bu teknik ile alışkanlık haline gelen hareketlerde bilinç sahibi olmak sağlanırken, yanlış kullanımların farkedilmesi yoluyla daha rahat ve doğal bir hareket alışkanlığı da kazanılır. 19. yüzyılın sonlarında aktör Frederick Matthias Alexander'ın sahnede sesinin kısılması üzerine kendi üzerinde yapmış olduğu çalışmalar sonucunda ortaya çıkan bu teknik, daha sonra farklı kişiler tarafından da uygulanarak olumlu sonuçlar vermiş ve uluslararası alanda hızla yayılmıştır. Birincil Kontrol, Engelleme ve Yönerge ilkeleri Alexander Tekniği'nin temel uygulama ilkeleri olarak bilinmektedir. Alexander Tekniği'nde“birincil kontrol”başın vücutla olan bağlantısına denir. Yanlış hareketin farkedilerek durdurulmasına“engelleme”denirken, engellenen hareketin doğal yolla yön bulmasına ise“yönerge”denir. Bu tekniği diğer tekniklerden ayıran en önemli özelliklerden biri de öğretmenin ellerinin öğrencinin bedeni üzerinde yapılan çalışma yoluyla öğrencinin beden ve zihin bağlantısının kurulmasıdır. Teknik pratik olarak üç şekilde çalışılmaktadır: Sandalye Çalışması, Masa Çalışması ve Aktiviteler. Sandalye çalışması, öğrencinin sandalye üzerinde uygulama yaptığı bir çalışmadır. Alexander Tekniği'ni öğrenirken öğrenci ilk başlarda sadece oturmayı ve kalkmayı öğrenir. Masa çalışmasında öğrenci bir divanın üzerine yatar ve başının altına bir kaç tane kitap koyularak desteklenmesi sağlanır. Bu çalışmada diğer çalışmalarda da olduğu gibi öğretmen elleriyle öğrenciye direktifler vererek gerginliğin nerede olduğunu tespit eder ve bu gerginliğin nasıl rahatlatılabileceğini öğrenciye gösterir. Aktivite çalışmaları ise sırt ve bacakların duruşunu duvar yardımıyla düzeltmeye yardımcı olan“maymun”çalışması, vücuttaki gerilimi azaltmak için kullanılan“ah”fısıltısı, omuzları rahat bırakarak kolları ve elleri daha iyi kullanmaya yardımcı olan“eller sandalyenin arkasında”tekniği ve bir bacağın diğerine göre daha önde dururken başın omurganın üzerinde dengede olduğu“lunge”hamle pozu olarak sıralanabilir. Müzisyenler için aktivite çalışmaları aynı zamanda enstrümanları ile derse katıldıkları ve çalarken vücutlarının girdiği yanlış duruş ya da kullanımları gözlemledikleri bir çalışmadır. Alexander Tekniği'nde birebir yapılan pratik derslerin yanı sıra toplu teori ve uygulama dersleri de yapılabilmektedir. Bu çalışmada Alexander Tekniği'nin kemancıların fizyolojik ve psikolojik sağlıkları üzerindeki etkisini belirleyebilmek için her biri 34'er kişiden oluşan iki grup kemancı ile anket çalışması yapılmıştır. Bu anketler daha önce hiç Alexander Tekniği dersi almamış bir grup Türk kemancı ile daha önce Alexander Tekniği dersi almış Amerika ve İngiltere'den seçilen başka bir grup kemancı arasında yapılmıştır. Çalışmada iki ayrı anket kullanılmıştır. Tekniğin fiziksel sağlık üzerindeki etkisini belirlemek için Patrice Berque'nin“Müzisyenler için Kas- İskelet Ağrısı Şiddeti ve Etkilenimi Anketi”, performans kaygısı seviyelerini belirlemek için ise Dianna T. Kenny tarafından geliştirilen“Kenny Performans Kaygısı Envanteri”yapılmıştır. Birebir çalışılan diğer yöntemlerde de olduğu gibi Alexander Tekniği'de çalışan ve çalışılan kişinin ihtiyacına ve öznel yapısına göre şekillenebilen bir tekniktir. Bu nedenle kantitatif veriler yanında, çalışmaya içgörü kazandırabilecek kalitatif bir bölüm eklemek bu açıdan değerlidir. Çalışmaya dünyanın farklı bölgelerinden katılan 27 uzman ve sertifikalı Alexander Tekniği hocasıyla yapılmış bir röportaj dizisi eklenmiştir. Röpörtaj yapılan hocalar arasında müzisyenlerle ve özellikle kemancılarla çalışan hocalar ile müzisyenlerle hiç çalışmamış hocalar da bulunmaktadır. Bu katılımcı havuzu, konunun daha iyi algılanabilmesi için özellikle tasarlanmıştır. Tekniğin sadece müzisyenler tarafından öğrenildiğinde değil, başka meslek grupları tarafından da öğrenildiğinde nasıl etki ettiğini anlamak, konuyu bütünsel olarak ele alabilmek için önemlidir. Bu röportajlarda Alexander Tekniği'nin faydaları, müzisyenlerde ve özellikle kemancılarda sık görülen fizyolojik ve psikolojik sağlık problemleri, Alexander Tekniği dersinin okul müfredatlarında yer verilip verilmemesi, performansa hazırlayıcı derslerin önemi ve müzik okullarında sağlık ve rehberlik servisi bulunması fikri üzerine sorular yöneltilmiştir. Çalışmanın ilk kısmında yapılan Patrice Berque'nin“Müzisyenler için Kas- İskelet Ağrısı Şiddeti ve Etkilenimi Anketi”sonucunda Alexander Tekniği dersi almayan katılımcıların Alexander Tekniği dersi alan katılımcılara göre daha çok ağrıları olduğu tespit edilmiştir. Aynı zamanda Alexander Tekniği dersi almayan katılımcıların büyük bir çoğunluğunun sol omuzlarında ağrı olduğu belirlenmiştir. Alexander Tekniği almayan katılımcılarının Alexander Tekniği dersi alan katılımcılara göre son bir haftada yaşadıkları ağrıya göre ruh hallerinin daha çok etkilendiği, yaşadıkları ağrının yaşamdan zevk alma duyguları üzerinde daha fazla olumsuz etkisi olduğu ve bu ağrılar yüzünden genel keman tekniklerini uygulamakta daha fazla zorlandıkları, keman çalmakta daha çok zorlandıkları ve enstrümanlarını istedikleri kadar iyi çalma konusunda daha çok zorlandıkları belirlenmiştir. Çalışmanın ikinci kısmında yapılan Dianna T. Kenny'nin“Kenny Performans Kaygısı Envanteri”sonucunda ise Alexander Tekniği dersi almayan katılımcıların Alexander Tekniği dersi alan katılımcılara göre daha yüksek performans kaygıları olduğu belirlenmiştir. Alexander Tekniği dersi alan grup içerisindeki ağrısı olan ve olmayan katılımcıların ağrı seviyeleri ile performans kaygı seviyeleri arasında anlamlı bir fark bulunmamıştır. Kısa bir zaman dilimi içerisinde Alexander Tekniği dersi alan katılımcıların daha uzun süreli Alexander Tekniği dersi alan diğer katılımcılara göre biraz daha yüksek bir performans kaygısına sahip oldukları belirlenmiştir. Öte yandan Alexander Tekniği dersi alan grup içerisinde Alexander Tekniği dersi alma sürelerinin performans kaygı puanları arasında anlamlı bir fark oluşturmadığı belirlenmiştir. Alexander Tekniği'nin kemancıların ağrı ve kaygı problemleri üzerinde olumlu etkileri olduğunun belirlenmesi, bu alanda yapılabilecek çalışmaların desteklenmesini gerektirmektedir. Yurtdışında pek çok önemli müzik okulunda ders olarak verilen Alexander Tekniği'nin ülkemizde yaygınlaşması ve eğitim müfredatlarının içinde yer alması çok önemlidir. Dünya'nın dört bir yanında bulunan uzman ve sertifikalı Alexander Tekniği hocalarının ülkemizdeki müzik okulları ve konservatuarlarda Alexander Tekniği derslerini başlatmaları desteklenmelidir. Aynı zamanda farklı Alexander Tekniği hocalarının Türkiye'deki müzik okullarına davet edilerek kısa süreli workshop'lar vermeleri, öğrenci ve hocalarla birebir ve toplu çalışmalar yapmaları yararlı olacaktır. Öte yandan ülkemizde yurt dışındaki sertifika programlarına katılarak Alexander Tekniği hocalık sertifikası alan türk hocaların da keşfedilmesi, desteklenmesi ve müzik okullarına kazandırılması çok önemlidir. Bu konunun psikolog ve fizyologlar tarafından araştırılarak disiplinlerarası bir yaklaşım ile değerlendirilmesi önemlidir.

Özet (Çeviri)

This study investigates the effect of the physiological and psychological health of violinists on their performance using Alexander Technique as a medium. Two different measurement techniques have been used to evaluate violinists' physiological and psychological wellness, and some qualitative work like interviews are included to create insight about the subject. The study expects to find violinists who attended to Alexander Technique classes would declare less pain and injury than the ones who didn't, and the number of experienced performance anxiety would be less than the ones who haven't taken the lessons which is also the two central hypothesis this study addresses. The main difference between performance-based professions and the others is profession's demands on physicality. Like any other musicians, being a violinist means lifelong dedication and discipline to profession's demands. A professional violinist learns to practice for hours from beginning of his/her childhood and adapts his/her lifestyle according to this profession. In this sense, to externalize the subject, it could be said that sportsmen and violinists have similar kind of attitude towards their profession. Throughout their practices and performance times, both of their bodies perform the exact complex musculoskeletal movements and positions. However, it is a known fact that violinists do not give the same care to their bodies like sportsman do. Broadly speaking technical and musical preparations seem as adequate for optimal performance. However, regarding psychological and physiological demands of this profession one should question if these preparations are enough. In the literature, most studies about violinist's health state that physical injuries are likely to occur because of the practicing styles and bodily postures that violinists should obtain to play. These injuries become chronic when their outset is not spotted and prevented early enough. The same attitude applies for the mental shortcomings too. If a violinist can't locate the source of stress or anxiety and don't know how to overcome these mindsets, he/she might eventually need to stop performing. Therefore, this study explores what are the physiological and psychological shortcomings that violinist's experience caused by their profession such as: Musculoskeletal Overuse Syndrome, Tendinits, Lateral Epicondylitis, Carpel Tunnel Syndrome, Focal Dystonia, Playing Related Pains, Playing Related Dermatological Problems, Musical Performance Anxiety. Researchers who are the authority in this field suggest that physical and mental endurance is vital to individual training to reach the ideal performance. Since violinists need a high standard of mental concentration to have a peak performance, they need physical and mental power. Therefore, it would be useful to be aware of facts as the state of mind and bodily health. There are many techniques, to compensate different needs to improve and/or prevent possible disablements such as Feldenkreis Method, Rubenfeld Synergy Method, Dalcroze Eurhytmics, Musicians Yoga, Meditation and The Pilates Method. However, this study is going to focus on Alexander Technique since its improving effect is suitable for both mental stability and physical health. Alexander Technique is an education method that prevents physical and mental drawbacks violinists' experience. It is developed by Frederick Matthias Alexander in the 19th century after he started to experience vocal problems. Although Alexander created the technique by self-observation and experimentation, technique's principles were confirmed to work on other performers who experienced the same problems. This made the technique gain recognition in the international arena. Fundamental application principles of the technique are known as Primary Control, Inhibition and Direction. The main difference of this technique from other techniques is how the instructor uses his/her hands on the student's body to teach body-mind interaction. Application methods could be observed in three significant topics: Table Work, Chair Work, and Activities. Along with one-on-one practice, theoretical and applied group lessons could be prepared. To support the proposed hypothesis, two groups of violinists, each consist of 34 individuals, have filled out two questionnaires about physiological and psychological well-being. While one of the group members are chosen for their inexperience on Alexander Technique lessons, the other group were mainly selected for their experience on this technique. Patrice Berque's“Musculoskeletal Pain Intensity and Interference Questionnaire for Musicians”is used to assess the technique's effect on physical health, while Dianna T. Kenny's“K-MPAI Inventory and scoring form”is used to understand how the technique influences anxiety levels on stage. Like any other one-on-one approach to artistic development and therapeutic intervention, technique's way of work and outcome is shaped according to the uniqueness of the student and the instructor. Therefore, adding a qualitative part to this study was essential due to the technique's nature and way of work. The study also includes interviews with 27 different certified Alexander Technique instructors from all over the world. This part is involved in this study to bring insight about how the technique works and how students benefit from it. Questions investigate technique's benefits, common psychological and physiological problems performers encounter, techniques place in the curriculum, importance of the preparatory classes and counselling for the performers.

Benzer Tezler

  1. Aydınlatma tasarımının kullanıcı üzerindeki fizyolojik ve psikolojik etkileri açısından incelenmesi

    The assessment of the physiological and psychological effects of lighting design on occupants

    DİLEK ŞAHİN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2012

    Elektrik ve Elektronik Mühendisliğiİstanbul Teknik Üniversitesi

    Mimarlık Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. ALPİN KÖKNEL YENER

  2. Depremi yaşamış postpartum dönemdeki kadınların deneyim ve psikososyal gereksinimlerinin ıncelenmesi

    Examining the experience and psychosocial needs of postpartum women who have experienced the earthquake

    RABİA ALTAY ERDOĞAN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    Kadın Hastalıkları ve DoğumEge Üniversitesi

    Kadın Sağlığı ve Hastalıkları Hemşireliği Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. RUŞEN ÖZTÜRK

  3. LED armatür ile aydınlatma tasarımının insanlar üzerindeki fizyolojik ve psikolojik etkilerinin incelenmesi

    Investigation of the physiological and psychological effects of lighting design with LED luminaire on humans

    TİLBE USAL

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    Fizik ve Fizik MühendisliğiOndokuz Mayıs Üniversitesi

    Fizik Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. AHMET KÖROĞLU

  4. Mizah ve gülmenin insan yaşamındaki yeri ve önemi

    The Currency and importance of humour and laughter in human life

    AYNUR VURAL

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2004

    Eğitim ve ÖğretimAnkara Üniversitesi

    Eğitim Bilimleri Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. CAHİT KAVCAR

  5. Yiyecek ve içecek işletmelerinin nöropazarlama faaliyetlerinde duyusal algıların etkisi: Psikonörobiyokimya perspektifi

    The effects of sensory perception of food and beverage operation in neuromarketing activites: Perspective of psychoneurobiochemistry

    CESİM BEHREMEN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2015

    TurizmBalıkesir Üniversitesi

    Turizm İşletmeciliği ve Otelcilik Ana Bilim Dalı

    DOÇ. DR. MURAT DOĞDUBAY